มาร์คบ่นภาพวาด

แกดเจ็ต

มาร์ค ชากัล.

เหนือสถานที่.

พ.ศ. 2461 ร. หอศิลป์ Tretyakov กรุงมอสโก

วิกิอาร์ต.org

ภาพวาดของ Marc Chagall (พ.ศ. 2430-2528) เหนือจริงและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

งานแรก "เหนือสถานที่" นี้ไม่น่าตำหนิ

ตัวละครหลัก Marc Chagall เองและ kohan Bell ของเขาบินอยู่เหนือ Vitebsk (เบลารุส) ซึ่งเป็นบ้านเกิดของพวกเขา

เขาเดินดูเป็นที่ต้อนรับมากที่สุดในโลก

ดูเหมือนจะมีความตึงเครียดซึ่งกันและกัน

หากคุณไม่รู้สึกถึงพื้นใต้เท้าของคุณ

เมื่อท่านเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันกับคานิม หากคุณไม่สังเกตเห็นสิ่งใดเป็นเวลานานเมื่อคุณเพิ่งโบยบินจากความสุข

ประวัติความเป็นมาของจิตรกรรม

นับตั้งแต่ Chagall เริ่มวาดภาพ “เหนือสถานที่” ในปี 1914 เบลล่าก็รู้จักเขามาเป็นเวลาห้าปีแล้ว

กลิ่นเหม็นของเบียร์ 4 ชนิดนี้ถูกใช้ไปในการแยก

วินเป็นบุตรชายของพระชาวยิวผู้ยากจน

โวนาเป็นลูกสาวของพ่อค้าอัญมณีผู้มั่งคั่ง

ในช่วงเวลาของการประชุมผู้สมัครที่ไม่น่าจะเป็นไปได้สำหรับคู่หมั้นที่น่าอิจฉา

คุณควรไปปารีสเพื่อศึกษาและทำงานเพื่อตัวคุณเอง

จุดประสงค์คือเพื่อสร้างสถานที่สำหรับ Kazkovs และ Igrashkovs มากขึ้น

เสริมสร้างความเข้าใจของเราในเรื่องความละเลยกฎหมาย

และในสภาวะนี้ โลกกำลังคลี่คลายไปโดยสิ้นเชิง

ทุกสิ่งจะกลายเป็นความสุข และยังมีอีกมากมายที่ไม่ได้ทำเครื่องหมายไว้เลยแพะสีเขียวไม่เคยถูกทำเครื่องหมายโดยแพะ

ทำไมแพะถึงมีสีเขียว?

มาร์ค ชากัลล์ รักนะ

สีเขียว

- มันไม่น่าแปลกใจเลย

ถึงกระนั้น นี่คือสีสันของชีวิต ของวัยเยาว์

และมิทยาก็เป็นมนุษย์ที่มีทัศนคติเชิงบวก

อะไรผิดปกติกับวลีที่ว่า “ชีวิตคือปาฏิหาริย์อย่างเห็นได้ชัด”

ฉันกำลังเดินตามเส้นทางของชาวยิว Hasidic

และนี่คือแสงพิเศษที่ส่องประกายออกมาท่ามกลางผู้คน

มันขึ้นอยู่กับความสุขที่ปลูกฝัง

ฮาซิดิมสวดภาวนาอย่างมีความสุข

ไม่มีอะไรน่าอัศจรรย์เกี่ยวกับสิ่งที่เขาจินตนาการถึงตัวเองในชุดเสื้อสีเขียว

และแพะที่อยู่ด้านหลังก็เป็นสีเขียว

ในภาพวาดอื่นๆ ลักษณะสีเขียวของเขาจะคมชัดยิ่งขึ้น

นอกจากนี้แพะเขียวก็ไม่ใช่ขอบเขต

มาร์ค ชากัล.

สกรีปาลสีเขียว.

พ.ศ. 2466-2467

พิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ นิวยอร์ก

วิกิอาร์ต.org

โชคดีใครจะรู้มาก

ฉันคิดว่าคำพูดนั้นไม่ใช่วิธีที่ดีที่สุด

และในแสงพิเศษ

คุณจะเปิดรับแสงสว่างและไว้วางใจในแสงสว่างนั้น

นั่นคือเหตุผลที่เขาดึงดูดคนที่เหมาะสมและผู้ช่วยที่เหมาะสมโดยบังเอิญ

Stars - เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ อย่างมีความสุขกับเบลล่าเพื่อนคนแรกของเธอ ห่างไกลคือการอพยพและการเกิดใหม่ในปารีส Dovge-dozhe dovge zhittya (ศิลปินมีชีวิตอยู่ประมาณ 100 ปี)

แน่นอนคุณสามารถเล่าเรื่องราวที่ไม่น่าพึงพอใจเกี่ยวกับ Malevich ซึ่งรับช่วงต่อโรงเรียนของเขาจาก Chagall ในปี 1920 อย่างแท้จริง

หลังจากล่อลวงนักวิชาการทุกคนด้วยสุนทรพจน์อันสดใสเกี่ยวกับลัทธิสุพรีมาติสม์* นอกจากนี้ฉันไปยุโรปทั้งครอบครัว Ale Malevich บิดมันโดยไม่ตั้งใจ

และความล้มเหลวก็กลายเป็นความสำเร็จ

ค้นหาว่าเกิดอะไรขึ้นกับ Chagall และแพะสีเขียวของเขาหลังปี 1932 หากความสมจริงทางสังคมได้รับการยอมรับว่าเป็นภาพวาดที่แท้จริง Chagall Mark Zakharovich (2430-2528) เป็นศิลปินแสวงบุญชาวยิวซึ่งทำงานในรัสเซียและฝรั่งเศสฉันมีส่วนร่วมในการวาดภาพ กราฟิก ทิวทัศน์ และเริ่มเขียนบทกวีในภาษายิดดิช

Є

มาแสดงตนเป็นตัวแทนกันเถอะ ลัทธิเปรี้ยวจี๊ดในความลึกลับของศตวรรษที่ยี่สิบหินสำหรับเด็กและเยาวชน

ชื่อของมาร์ค ชากัลล์คือโมเสส

หลังจากโรงเรียนจิตรกรรม พวกเขาวาดภาพต่อที่โรงเรียนเอกชนแห่งหนึ่ง

เพื่อน Vitebsk สองคนของเขาเริ่มต้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วย และ Mark ก็กลายเป็นหนึ่งในปัญญาชน กวี และศิลปินรุ่นเยาว์

Chagall ยังมีชีวิตอยู่มากและในชีวิตของเขาเขาต้องหาเงินทั้งวันทั้งคืนโดยทำงานเป็นรีทัชเกอร์

ที่นี่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Chagall วาดภาพเขียนที่มีชื่อเสียงสองภาพแรกของเขา "ความตาย" และ "ชาติ"

และความคิดสร้างสรรค์ต้นแบบคนแรกของ Mark ก็ปรากฏตัวขึ้น - ทนายความและรองผู้มีชื่อเสียงในขณะนั้น Derzhdumi Vinaver M. M. Vin เพิ่มผืนผ้าใบสองใบให้กับโค้ชศิลปินและมอบทุนการศึกษาให้เขาสำหรับการเดินทางไปยุโรป ปารีส.

ดังนั้นในปี 1911 หลังจากได้รับทุน Mark จึงสามารถเดินทางไปปารีสซึ่งเขาคุ้นเคยกับความคิดสร้างสรรค์แนวหน้าของกวีและศิลปินชาวยุโรป

ณ สถานที่แห่งนี้ Chagall เริ่มส่งเสียงหัวเราะเยาะ โดยเรียกปารีสว่า Vitebsk อีกคนหนึ่ง

ในช่วงเวลานี้ ไม่ว่าความคิดสร้างสรรค์ของเขาจะสดใสและมีเอกลักษณ์เพียงใด ภาพวาดของ Marc ก็ยังมีด้ายเส้นเล็กๆ ผสมอยู่ด้วยปิกัสโซ

ผลงานของ Chagall เริ่มจัดแสดงในปารีส และในปี 1914 นิทรรศการส่วนตัวของเขากำลังจะจัดขึ้นในกรุงเบอร์ลิน

ก่อนช่วงเวลาสำคัญในชีวิตของศิลปิน Mark กำลังจะไปถึงทางออก Vitebsk ซึ่งเป็นที่ที่น้องสาวของเขาออกมา

หลังจากผ่านไปสามเดือนและอยู่ได้ 10 ปี Persha ก็พลิกทุกสิ่งกลับหัวกลับหาง

• สงครามโลกครั้งที่
• ชีวิตในรัสเซีย
• ในปี พ.ศ. 2458 มาร์กได้เข้ารับราชการในคณะกรรมการอุตสาหกรรมการทหารแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• ในปี 1916 สมาคมชาวยิวทำงานเพื่อไขปริศนา
• หลังจากปี 1917 Chagall ไปที่ Vitebsk ซึ่งเขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้แทนที่ได้รับการแต่งตั้งใหม่ในเขตด้านขวาของจังหวัด Vitebsk
• ในปี 1919 มาร์คเกิดที่โรงเรียนศิลปะ Vitebsk

ในปี 1920 ศิลปินย้ายไปมอสโคว์และเริ่มทำงานที่ Jewish Chamber Theatre

ในฐานะศิลปิน มาร์คทาสีผนังในล็อบบี้และห้องเรียนก่อน จากนั้นจึงสร้างภาพร่างสำหรับเครื่องแต่งกายบนเวทีและทิวทัศน์

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ตามคำร้องขอของ American Museum of Daily Mystery พวกเขาเดินทางออกจากสหรัฐอเมริกาจากฝรั่งเศสที่ถูกยึดครองโดยนาซี และกลับไปยังยุโรปในราวปี พ.ศ. 2490

ในปี 1960 ศิลปินได้รับรางวัล Erasmus Prize

ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 Chagall เต็มไปด้วยกระเบื้องโมเสก กระจกสี ประติมากรรม ผ้าทอ และเซรามิก

เขาได้ตกแต่งรัฐสภาแห่งเยรูซาเลมและปารีสแกรนด์โอเปร่า โอเปร่าเมโทรโพลิตันในนิวยอร์ก และธนาคารแห่งชาติในชิคาโก

ในปี 1973 มาร์คมาถึงสหภาพโซเวียตโดยออกจากมอสโกวและเลนินกราดหอศิลป์ Tretyakov ได้จัดนิทรรศการของเขาโดยบริจาคผลงานบางส่วนของเขาให้กับแกลเลอรี
ชะตากรรมในปี 1977 Chagall ได้ยึดเอาสิ่งที่ฝรั่งเศสที่สุดในเมืองไป - Great Cross of the Honorable Legion

ในช่วงทศวรรษ 1990 Chagall ได้จัดแสดงผลงานของเขาที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

มาร์กเสียชีวิตในฝรั่งเศสเมื่อวันที่ 28 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2528 และถูกฝังในใจกลางเมืองแซงต์ปอล-เดอ-วองซ์ในโพรวองซ์

ชีวิตที่พิเศษ

ในปี 1909 ที่เมือง Vitebsk Thea Brakhman เพื่อนของ Chagall ได้พบกับเขาผ่าน Bertha Rosenfeld เพื่อนของเธอ

ในวินาทีแรกที่รู้ว่าผู้หญิงคนนี้เป็นทุกสิ่งทุกอย่างสำหรับเขา ทั้งดวงตาและจิตวิญญาณของเขา

เขาตะโกนทันทีว่าทีมของเขาอยู่ตรงหน้าเขา

1. ด้วยความเสน่หาเรียกเธอว่าเบลล่า เธอกลายเป็นรำพึงที่มีเอกลักษณ์และไม่เหมือนใครสำหรับทุกคน
2. ตั้งแต่วันที่เราพบกัน ธีมของ kannya มีส่วนสำคัญในความคิดสร้างสรรค์ของ Chagall

Risi Belli ได้รับการยอมรับว่าคล้ายคลึงกับการแสดงภาพผู้หญิงของศิลปินทุกคน.

ด้วยความเสน่หาเรียกเธอว่าเบลล่า เธอกลายเป็นรำพึงที่มีเอกลักษณ์และไม่เหมือนใครสำหรับทุกคน

Marc Chagall (Moishe Segal) เกิดที่ชานเมือง Vitebsk ของชาวยิวเมื่อวันที่ 6 มิถุนายน พ.ศ. 2430 จุดเริ่มต้นของวันคือบ้าน เนื่องจากชาวยิวส่วนใหญ่ในเวลานั้นได้เรียนรู้โตราห์ ทัลมุด และภาษายิวโบราณจากนั้น Chagall ก็เข้าโรงเรียน Vitebsk Four-Class

ตั้งแต่ 14 ปีที่แล้วฉันเริ่มวาดภาพกับ Yudel Pen ศิลปิน Vitebsk

ปรมาจารย์แห่งยุคเรอเนซองส์ของชาวยิวเป็นนักวิชาการ ทำงานประเภทในชีวิตประจำวันและแนวตั้ง และการสอนของเขาได้ก้าวหน้าไปสู่แนวหน้า

การทดลองแบบเด็กน่ารักของ Chagall ในวัยเยาว์สร้างความประทับใจให้กับครูผู้รอบรู้ ดังนั้นเขาจึงเริ่มทำงานกับศิลปินรุ่นเยาว์โดยไม่เป็นอันตราย และภายในหนึ่งชั่วโมงเขาก็สั่งให้ Chagall รุ่นเยาว์ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเรียนรู้จากที่ปรึกษาของเมืองหลวง หินเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเปิดตัวเปรี้ยวจี๊ดนิตยสารศิลปะ

มีนิทรรศการเกี่ยวกับความลึกลับในชีวิตประจำวัน “ หลังจากฝังคาร์โบวาเนตเหล่านี้ไว้ยี่สิบอัน - เพนนีเดียวกันตลอดชีวิตของฉันในขณะที่พ่อของฉันมอบแสงสว่างทางศิลปะให้ฉัน - ฉันเป็นชายหนุ่มผมแดงก่ำและมีผมหยิกบินไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพร้อมกับเพื่อนคนหนึ่ง.

ฉันหยุดที่การศึกษาของพ่อฉัน และยืนยันว่าฉันต้องการเข้าโรงเรียนแห่งเวทย์มนต์”

มาร์ค ชากัล

ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาศึกษาที่โรงเรียนของ Association for the Study of Artists และในสตูดิโอของ Govelij Seidenberg และเริ่มวาดภาพร่วมกับ Lev Bakst<...>มันถูกหล่อหลอมด้วยภาษาศิลปะของ Chagall: เขาเขียน

ปรมาจารย์แห่งยุคเรอเนซองส์ของชาวยิวเป็นนักวิชาการ ทำงานประเภทในชีวิตประจำวันและแนวตั้ง และการสอนของเขาได้ก้าวหน้าไปสู่แนวหน้า

หุ่นยนต์ยุคแรก ด้วยจิตวิญญาณแห่งการแสดงออกและการลองใช้เทคนิคใหม่ๆพ.ศ. 2452 Chagall หันไปหา Vitebsk

วินเดาราวกับว่าเขาหลอกไปตามถนนในเมืองเพื่อค้นหาความตึงเครียด:

“สถานที่นั้นระเบิดออกมาราวกับสายไวโอลิน และผู้คนเมื่อออกจากที่เดิมก็เริ่มเดินขึ้นเหนือพื้นดิน

เพื่อนของฉันนั่งบนหลังคาเป็นส่วนใหญ่

พวกฟาร์บีหัวเราะ กลายเป็นไวน์ และกลายเป็นฟองบนผืนผ้าใบของฉัน”

บนผืนผ้าใบหลายชิ้นของศิลปิน คุณสามารถเห็นเมืองต่างจังหวัดแห่งนี้ เช่น สวนสาธารณะ สะพานหลังค่อม ถนนแคบๆ โบสถ์เก่า ซึ่งเขามักจะวาดภาพผลงานชิ้นเอกของเขา ที่ Vitebsk Chagall Zustriv มีฟาร์มและรำพึงเพียงแห่งเดียวของเขา - Bella Rosenfeld Maxim Vinaver และเขาช่วยให้ศิลปินเดินทางไปปารีส

ในเวลานั้นศิลปิน นักเขียน และกวีแนวหน้าชาวรัสเซียจำนวนมากอาศัยอยู่ใกล้เมืองหลวงของฝรั่งเศส พวกเขามักจะรวมตัวกันจากเพื่อนร่วมงานในต่างประเทศและพูดคุยเรื่องใหม่ๆ โดยตรงจากภาพวาดและวรรณกรรมในการชุมนุมดังกล่าว Chagall ได้พบกับกวี Guillaume Apollinaire และ Blaise Cendrars และ Herwarth Walden ผู้โด่งดัง ในปารีส Chagall สอนบทกวีของเขาให้ทุกคน:.

“ในการกล่าวสุนทรพจน์และในผู้คน – ตั้งแต่คนทำงานธรรมดาๆ ในชุดเสื้อสีน้ำเงินไปจนถึงแชมป์ลัทธิคิวบิสม์ที่มีความซับซ้อน – มีความรู้สึกสงบ ความชัดเจน รูปแบบ และความชั่วร้ายที่ไม่อาจจินตนาการได้”

- Chagall มีส่วนร่วมในสถาบันการศึกษาหลายแห่ง ในขณะเดียวกันก็ศึกษาผลงานของ Eugene Delacroix, Vincent Van Gogh และ Paul Gauguin

เมื่อพูดแล้วมิทส์

“สถาบันเดียวกันนี้คงไม่ให้ทุกสิ่งที่ฉันได้รับจากการเดินเล่นรอบปารีส ดูนิทรรศการและพิพิธภัณฑ์ และดูการจัดแสดงหน้าต่าง”

มาร์ค ชากัล. “ตั้งชื่อกับวิยัล”.

พ.ศ. 2454<...>มาร์ค ชากัล.

ปรมาจารย์แห่งยุคเรอเนซองส์ของชาวยิวเป็นนักวิชาการ ทำงานประเภทในชีวิตประจำวันและแนวตั้ง และการสอนของเขาได้ก้าวหน้าไปสู่แนวหน้า

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1913 โชคชะตาทำให้ Herwarth Walden ขอให้ Chagall เข้าร่วม Salon ฤดูใบไม้ร่วงแห่งแรกของเยอรมัน

ศิลปินนำเสนอผืนผ้าใบสามผืนของเขา: "ชื่อของฉันจะถวาย", "คัลวารี" และ "รัสเซีย ลาและอื่น ๆ "

ภาพวาดของเขาถูกจัดแสดงร่วมกับผลงานของศิลปินปัจจุบันจากหลากหลายประเทศ

และด้านหลังแม่น้ำ Walden ได้จัดนิทรรศการส่วนตัวของ Chagall ในกรุงเบอร์ลินร่วมกับบรรณาธิการนิตยสาร Der Sturm

นิทรรศการประกอบด้วยภาพวาดบนผืนผ้าใบ 34 ภาพ และภาพเด็กน้อย 160 ภาพบนกระดาษ

ความสำเร็จและนักวิจารณ์ต่างชื่นชมประสิทธิภาพของหุ่นยนต์เป็นอย่างมาก

ผู้ติดตามของ Mitza ปรากฏตัวขึ้น

นักเวทย์มนต์เชื่อมโยงการพัฒนาลัทธิแสดงออกของชาวเยอรมันกับภาพวาดของ Chagall

ปรมาจารย์แห่งยุคเรอเนซองส์ของชาวยิวเป็นนักวิชาการ ทำงานประเภทในชีวิตประจำวันและแนวตั้ง และการสอนของเขาได้ก้าวหน้าไปสู่แนวหน้า

Chagall - ผู้ก่อตั้งโรงเรียนศิลปะ Vitebsk

อย่างไรก็ตาม ทีมก็ถูกแบ่งแยกอยู่ตลอดเวลา

โรงเรียนเพิ่มการหักล้างลัทธิสูงสุด และชากัลก็เดินทางไปมอสโคว์

ในมอสโก ศิลปินเริ่มวาดภาพเด็กๆ ในอาณานิคมสำหรับคนไร้บ้าน และวาดภาพทิวทัศน์ให้กับ Jewish Chamber Theatre คงไม่ง่ายที่จะหันกลับไปปารีสโดยไม่เสียสติ แต่การข้ามวงล้อมในเวลานั้นคงไม่ใช่เรื่องง่ายนักวาดภาพประกอบของ Gogol, Long, Lafontaine

ความสามารถในการกีดกันสหภาพโซเวียตปรากฏใน Marc Chagall ในปี 1922

เพื่อเข้าร่วมในรัสเซียครั้งแรก

ปรมาจารย์แห่งยุคเรอเนซองส์ของชาวยิวเป็นนักวิชาการ ทำงานประเภทในชีวิตประจำวันและแนวตั้ง และการสอนของเขาได้ก้าวหน้าไปสู่แนวหน้า

นิทรรศการศิลปะ

ในกรุงเบอร์ลิน ศิลปินนำภาพวาดส่วนใหญ่ของเขาไปและออกจากครอบครัวไป

นิทรรศการประสบความสำเร็จ

สื่อตีพิมพ์เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ของเขาและวรรณกรรมที่ฝังไว้ผู้จัดพิมพ์ตีพิมพ์ชีวประวัติและแคตตาล็อกภาพวาดของ Chagall ในทุกภาษาของยุโรป

ศิลปินไปเยือนกรุงเบอร์ลินริมแม่น้ำ

หลังจากเชี่ยวชาญเทคนิคการพิมพ์หินแล้ว - มอบเด็กน้อยเพื่อขอความช่วยเหลือ

ศิลปินยังคงวาดภาพหนังสือ วาดภาพจิตรกรรมฝาผนัง และสร้างหน้าต่างกระจกสีสำหรับอาสนวิหารและธรรมศาลา สำหรับงานศพของ Andre Malraux รัฐมนตรีกระทรวงวัฒนธรรมของฝรั่งเศส Chagall ได้ทาสีเพดานของ Parisian Grand Operaเป็นสถาปัตยกรรมชิ้นแรกที่ได้รับการตกแต่งโดยศิลปินแนวหน้า

เขาเดินโดยแบ่งโป๊ะโคมออกเป็นช่วงต่างๆ หลากสีสัน แสดงให้เห็นฉากต่างๆ จากการแสดงโอเปร่าและบัลเล่ต์

มีการเพิ่มฉากภาพเงา

หอไอเฟล

และวีเต็บสค์ บูดินกี

Marc Chagall ยังสร้างงานโมเสกให้กับรัฐสภาในอิสราเอล และงานผนังเด็กอีก 2 ชิ้นสำหรับ Metropolitan Opera ในสหรัฐอเมริกา

ร็อคปี 1973 Marc Chagall เปิดตัวสหภาพโซเวียต

ที่นี่เขาจัดนิทรรศการที่ State Tretyakov Gallery หลังจากนั้นภาพวาดจำนวนหนึ่งได้รับการบริจาคจากพิพิธภัณฑ์ Tretyakov และพิพิธภัณฑ์ Pushkin

ในปี 1977 Marc Chagall ได้รับรางวัล Grand Cross of the Honorable Legion จากเมืองที่สำคัญที่สุดในฝรั่งเศส สุดท้าย ก่อนวันเกิดของ Chagall พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ได้จัดนิทรรศการส่วนตัวของศิลปิน) Chagall มีพรมแดนติดกับลัทธิแห่งอนาคตและถ่ายทอดแนวโน้มที่ล้ำหน้าในปัจจุบัน

วัตถุที่แปลกประหลาดและไร้เหตุผล ความผิดปกติที่คมชัดและความแตกต่างของสีเหนือจริงของผืนผ้าใบของเขา (“ I and the Village”, 1911, Museum of Current Mystery, New York; “ Self-Portrait with my fingers”, 1911–1912, พิพิธภัณฑ์มอสโก , อัมสเตอร์ดัม) สวมจักรยานเพื่อเทพัฒนาการของสถิตยศาสตร์

ประตูวันเสาร์ของย่านชาวยิวที่ 1 และหมู่บ้าน ถ่ายภาพตัวเองด้วยมือของฉัน หลังการปฏิวัติเหลืองในปี พ.ศ. 2461-2462 Chagall ดำรงตำแหน่งผู้บังคับการพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union (บอลเชวิค) ของแผนกการศึกษาสาธารณะประจำจังหวัดใน Vitebsk ซึ่งก่อตั้งสถานที่ต่อหน้านักบุญนักปฏิวัติในมอสโก Chagall วาดภาพแผ่นผนังขนาดใหญ่จำนวนหนึ่งให้กับ Jewish Chamber Theatre จึงเป็นก้าวแรกสู่เวทย์มนต์อันยิ่งใหญ่

หลังจากอพยพไปเบอร์ลินในปี พ.ศ. 2465 ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2466 เขาอาศัยอยู่ในฝรั่งเศส ปารีส และดินแดนอื่น ๆ ซึ่งถูกลิดรอนทันทีในปี พ.ศ. 2484-2490 (วงเวียนของนิวยอร์ก) ไนจจาฟภูมิภาคต่างๆ

ยุโรปและทะเลเมดิเตอร์เรเนียนเคยมาเยือนอิสราเอลมากกว่าหนึ่งครั้ง หลังจากเชี่ยวชาญเทคนิคการแกะสลักที่หลากหลาย Chagall ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจาก Ambroise Vollard ได้สร้างภาพประกอบอันเป็นสัญลักษณ์ของเกาะเรื่อง "Dead Souls" โดย Mikoli Vasilyovich Gogol และ "Tales" โดย J. de La Fontaineโลกได้มาถึงจุดสูงสุดของชื่อเสียงในลักษณะของเขา - ด้วยจิตวิญญาณแห่งความเหนือจริง - การแสดงออก - ซึ่งกลายเป็นเรื่องง่ายและน่ารื่นรมย์ยิ่งขึ้น

ในปี 1973 Chagall ไปเยือนมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อจัดแสดงผลงานของเขาที่ Tretyakov Gallery

ด้วยสายตาที่บิดเบี้ยว ฉันฝันถึงการเรียนรู้เพิ่มเติม โลกอย่างละเอียดซึ่งมิตรภาพและความรักครอบงำ

• เพียงสิ่งเดียวก็เพียงพอแล้วที่จะทำให้วันของฉันวิเศษและเป็นสุข Marc Chagall เป็นศิลปินเพียงคนเดียวในโลกที่มีกระจกสีประดับอาสนวิหารในเกือบทุกนิกายในบรรดาโบสถ์ทั้ง 15 แห่งนั้นมีธรรมศาลาโบราณ โบสถ์นิกายลูเธอรัน โบสถ์คาทอลิก และอื่นๆ
• สปอร์ขนาดใหญ่
• จัดจำหน่ายในอเมริกา ยุโรป และอิสราเอล
• โดยเฉพาะตามคำขอของ Charles de Gaulle ประธานาธิบดีฝรั่งเศส ศิลปินได้ออกแบบเพดานของ Grand Opera ในปารีส
• ในเวลาเพียงสองปี เขาได้ทาสีสองแผงสำหรับ New York Metropolitan Opera
• ในปี 1973 พิพิธภัณฑ์แห่งหนึ่งได้เปิดขึ้นใกล้กับ French Nice ซึ่งปฏิเสธชื่อ "ข้อความในพระคัมภีร์ไบเบิล" แต่ได้รับการประดับประดาด้วยผลงานของศิลปินและตั้งอยู่ในความเป็นจริงในขณะที่เขาตั้งครรภ์
• ภายในหนึ่งชั่วโมง พิพิธภัณฑ์ก็ได้รับสถานะระดับชาติ

Chagall ถือเป็นหนึ่งในผู้เฉลิมฉลองการปฏิวัติทางเพศของเด็กชาย

• ทางด้านขวาคือในปี 1909 มีภาพผู้หญิงเปลือยบนผืนผ้าใบนี้นางแบบคือ Thea Brachman ซึ่งเหมาะสมกับบทบาทดังกล่าวเนื่องจากความสงสารที่ลดลงของศิลปินที่ไม่สามารถซื้อนางแบบมืออาชีพได้ด้วยเหตุผลทางการเงิน
• ต่อมาเซสชันเหล่านี้นำไปสู่ฉากโรแมนติก และ Thea ก็กลายเป็นรักแรกของศิลปินด้วยความที่อารมณ์ไม่ดีศิลปินจึงวาดภาพแม้กระทั่งฉากและฉากในพระคัมภีร์
• ในเวลานี้ ซากที่เหลือขายดีขึ้นมาก ซึ่งทำให้ Chagall ผิดหวังอย่างมากสิ่งที่สำคัญที่สุดในโลกคือชีวิตของศิลปินที่ไม่เห็นคุณค่าอะไรมากไปกว่าความรัก
• Marc Chagall เสียชีวิตเมื่อวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2528 ในเวลาเดียวกับที่ขึ้นลิฟต์ แต่การเสียชีวิตของเขาเกิดขึ้นใกล้พื้นแม้ว่าจะไม่สูงมากก็ตาม บรรณานุกรมและผลงานภาพยนตร์ของศิลปินแอปชินสกา เอ็น.
• มาร์ค ชากัล.ภาพเหมือนของศิลปิน
• - อ: 1995.แมคนีล, ดาวิเด
• - อ: 1995.- มีร่องรอยของเทวดา: ลูกชายของลอร์ดมาร์ค ชากัลล์
• มมัลต์เซฟ, โวโลดีมีร์.
• แชตสกี้ เอ.เอส.โลกของโกกอลจากสายตาของมาร์ค ชากัล
• แชตสกี้ เอ.เอส.– Vitebsk: พิพิธภัณฑ์ Marc Chagall, 1999 – 27 น. “ สาธุการแด่ Vitebsk ของฉัน”: กรุงเยรูซาเล็มในฐานะต้นแบบของเมือง Krokalivsky //กวีนิพนธ์และจิตรกรรม: รวบรวมผลงานแห่งความทรงจำเอ็นไอ คาร์ดซิเอวา/ สำหรับเอ็ด.іม.บี.มีละคะ D.V. Sarab'yanova
• - – อ.: ภาพยนตร์วัฒนธรรมรัสเซีย, 2543. – หน้า 260-268.
• - ไอ 5-7859-0074-2., ชิชานอฟ วี.เอ.. “ถ้าคุณเป็นรัฐมนตรี…” // กระดานข่าวสำหรับพิพิธภัณฑ์ Marc Chagall
• พ.ศ. 2546 ฉบับที่ 2(10)จ. 9-11 ครูลอฟ โวโลดีมีร์เปโตรวา เอฟเกนิยา
• พ.ศ. 2546 ฉบับที่ 2(10)มาร์ค ชากัล.
• – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: พิพิธภัณฑ์ Sovereign Russian, Palace Editions, 2005. – หน้า 168. – ISBN 5-93332-175-3.ชิชานอฟ เซนต์
• “คนหนุ่มสาวเหล่านี้เป็นนักสังคมนิยมที่แท้จริง...”: ผู้เข้าร่วมการเคลื่อนไหวปฏิวัติ

ระหว่าง Marc Chagall และ Belly Rosenfeld // แถลงการณ์สำหรับพิพิธภัณฑ์ Marc Chagall

พ.ศ. 2548 ฉบับที่ 13 หน้า 64-74.

เกี่ยวกับรูปเหมือนของ Marc Chagall และผลงานของ Yuri Pen // กระดานข่าวสำหรับพิพิธภัณฑ์ Marc Chagall

พ.ศ. 2549 ฉบับที่ 14 หน้า 110-111.

ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Marc Chagall ศึกษาศิลปะของ Mikoly Roerich ที่โรงเรียนจิตรกรรมของ Association for the Pursuit of Mysteries

จากนั้นก็มีโรงเรียนเอกชนของ Elizaveta Zvantsev ซึ่งเขาเรียนจาก Lev Bakst

ครูรับรู้ถึงพรสวรรค์ของเยาวชนและจ่ายให้กับความเชี่ยวชาญด้านเวทย์มนต์ของเขา แม้ว่าจะเป็นไปไม่ได้ที่จะบอกว่าไม่มีความขัดแย้งระหว่างพวกเขา ดังนั้นเพื่อตอบสนองต่อคำพูดของ Bakst ว่าแนวของ Chagall นั้นคดเคี้ยวและเขาจะไม่กลายเป็นศิลปินที่ประสบความสำเร็จในไม่ช้า Marc จึงออกมาบอกครูของเขาว่าเขาเป็นคนโง่ที่มีพรสวรรค์ และ Marc Chagall เป็นอัจฉริยะด้วยเหตุนี้ Bakst จึงทิ้ง Chagall ทันที - ความคิดสร้างสรรค์ของเขาจะไม่หยั่งรากในรัสเซีย

ในช่วงทศวรรษ 1990 Chagall ได้จัดแสดงผลงานของเขาที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

โชคดีที่ศิลปินสามารถรับรู้ถึงความเป็นปรปักษ์ของภาพวาดของเขาต่อสายตาชาวยุโรปในปี 1911

จากนั้นตัวเขาเองรับทุนจาก Maxim Vinaver และไปปารีส

เมื่อได้เรียนรู้จาก "Academie de la Palette" ฉันจึงผสมผสานลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมเข้ากับ Chagall

“The Destroyer of Gravity” ซึ่งเป็นสิ่งที่ Marc Chagall เรียกตัวเองว่าเป็นผู้เขียนบทและนักเขียนบทละคร Dmitro Menchenko ผู้ซึ่งยอมรับชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินที่รู้จักเขาจากเพื่อนสนิทของเขา

เป็นเรื่องที่น่าทึ่ง แต่ศิลปินแนวสัจนิยมมักยืนกรานว่า Chagall ไม่สามารถเขียนได้

งานของเขาเต็มไปด้วยความไร้เหตุผล เชิงเปรียบเทียบ และแม้กระทั่งการแสดงออก

จิตวิเคราะห์ Marko Zakharovich mav chalenu รักจนเป็นสีแดง

คนที่ติดตามงานของเขาเคารพว่าสิ่งนี้เชื่อมโยงกับความจริงที่ว่าผู้คนเกิดมาในหมู่พวกเขา

ในบริเวณใกล้เคียง บูธเล็กๆ เมื่อพวกเขากำลังจะปรากฏตัวในโลกก็เกิดเพลิงไหม้

แกนแรกของสายพันธุ์ถูกพาไปไกลจากไฟ

ผู้หญิงคนนี้มีอัจฉริยะ

มีอยู่ช่วงหนึ่ง ปิกัสโซประหลาดใจกับภาพวาดของ Marc Chagall โดยกล่าวว่า “ในชีวิตของคุณทุกอย่างดีไปหมด ยกเว้นว่าคุณหยาบเกินไป”

ดังที่ Chagall พูด ตัวเขาเองไม่ได้ตระหนักถึงความหมายของสีแดงที่ "หยาบ" ของเขาในทันที

ภาพนี้วาดในช่วงสองปีแรกของชีวิตกับทีมเบลล่า โรเซนเฟลด์

ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นถึงการบินแบบโคลงสั้น ๆ ซึ่งสื่อถึงความปรารถนาที่จะบินขึ้นเนินโดยคำนึงถึงผลของการทำงานการปฏิวัติ

ธีมคู่ของโคฮันนาถูกเปิดเผย

Chagall เขียนไว้ในอัตชีวประวัติของเขาว่า "ศิลปินจำเป็นต้องสวมเสื้อผ้าในบางครั้ง" เพื่อมองทุกสิ่งด้วยสายตาที่ไม่ปิดบังของเด็ก

ภาพวาดนี้ยังได้แรงบันดาลใจจากคำพูดที่ว่า “Prettier is a tit in the hands than a crane on the sky”

มาร์คในภาพมีนกแตะที่แขนขวาที่หลบตา เช่นเดียวกับคนซ้ายที่มี “นกกระเรียน” – เบลล่า

ศิลปินบางทีผมอยากจะบอกว่าเขาจะต้องเลือกทำงานครั้งแล้วครั้งเล่า

“เบลล่าในห้องสีขาว”, 2460

ภาพวาดนี้แสดงให้เห็นว่าเบลล่าตั้งตระหง่านเหนือทุกสิ่ง รวมถึงชีวิตของศิลปินด้วย วนะเป็นสัญลักษณ์ของการมีอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งของรูปโคฮานอย"ฉันกับหมู่บ้าน" พ.ศ. 2454 รูปภาพนี้ถักทอจากส่วนต่างๆ ของสมาคม ซึ่งก่อให้เกิดสมาคมต่างๆ อย่างใกล้ชิด และเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับ Vitebsk“ภาพเหมือนตนเองด้วยนิ้วมือ” พ.ศ. 2456

ภาพประหลาดของการตีความสุภาษิตชาวยิวเกี่ยวกับปรมาจารย์แห่งธุรกิจการค้าทั้งหมด

จิตรกรรม - zhart เหนือปรมาจารย์ม่าน

"เหนือสถานที่", 2461

ภาพวาดที่สามเป็นภาพอันมีค่าจากผืนผ้าใบ "ภาพเหมือนไวน์พร้อมไวน์มากมาย" "เดินเล่น" และ "เดินไปตามสถานที่"