Teaterstudio Kolo II. Studio teater. Festival for spesielle teatre "Proteatr. Internasjonale partnere"

Hva er ideen i livet vårt, og hva er stedet for å bringe suksess til mennesker med nedsatt funksjonsevne?

Når og hvor:

Den 5. og 14. av Integration Theatre-Studio "Kolo II" viser premieren på gatespillet "Don't Talk" på Zodchi Cultural Center på adressen: Partizanska Street, Budinok 23 .

Forfattere:

Regissør: Andriy Afonin og Andriy Klimak.

Artist: Olena Osipova, Andriy Klimak

Musikalsk design: Olena Osipova og deltakere på Kolo II

Koreografi: Natalia Nemchinova

Utøvere: Neonila Aksionova, Anastasia Bogdanova, Stanislav Bolshakov, Yulia Botvinko, Yevgen Goverdovsky, Grigory Goltyaev, Elizaveta Gorokhova, Andriy Grekov, Andriy Denikaev, Oleksandr Dovgan, Pavlo Zhuravikh in, Dan Maxim Ivanov, Krakh Luiginov, Georgy Letuiginov, Georgy Letuiginov , Illya Medvedkin, Natalia Nemchinova, Olena Osipova, Nadiya Osipova, Artem Panin, Mikita Svistunov, Velis Selionchik, Evgeniya Skokova, Illya Sokolenko, Oleksiy Stankovsky, Katerina Yanenkova.

Integrasjonsteaterstudio "Kolo II" er Russlands eneste profesjonelle "spesielle teater", vinner av National Theatre Award "Golden Mask" 2014 i kategorien "Eksperiment".

En unik teaterpremiere. Teaterstudioet "Kolo 2" - vinner av "Golden Mask" 2014 - har et nytt stykke - "Christopher and Father". Forfatterne er alle medlemmer av liket. Og den er dyrere i kraft. Og det unike med teatret ligger i det faktum at alle skuespillerne er mennesker med spesielle mental utvikling. Alle som har sett deres kalles et "under".

Før du starter øvingen, liker Lyosha å tilbringe litt tid alene, slik at han slutter å logre og prøver å forstå at alt kommer til å skje med ham. Det er lett å snakke som en crockpot, prøve å strekke rettighetene dine, og når du ser foran dine medskuespillere, føler du en utrolig bølge av frihet og lykke. Heldigvis kan de som lever med autisme rette på skuldrene, løfte hodet stolt og bestemt si: marerittet du har levd gjennom vil aldri snu.

"Jeg var redd, hvis bilen tutet, ville bilhornet gi etter, og så sto jeg med ryggen til bilen for ikke å tute, noe jeg var redd for," sa Oleksiy Fedotov, en skuespiller ved Kolo 2 teater.

Mer enn frykten var det irrasjonalitet. Vakuumet blir ikke bare klemt, men utmattet. De som kom til teaterstudioet "Kolo 2" - for slike spesielle skuespillere selv - blir kalt av regissøren og regissøren Andriy Afonin for intet mindre enn "wonder". Han husker godt: bare noen få mumling av høye stemmer så ut til å være plagsomme ved første øyekast. Ale er mindre ved første øyekast. Alle mine tanker leste en merkelig, paradoksal biografi om Lesha, avslørt i navnet til gutten Christopher. Dette er gjetningene til Andriy Afonin, etter å ha lært handlingen og satt opp historien 5 ganger til.

På scenen er det minimalisme. I møte med de skarpsindige skuespillerne er det ingenting å være flau over. Når du er 2,5 år gammel, vil du se på din egen spesielle planet, der den ikke er som andre, men det er ikke skummelt, fordi alle gjenstander er i live, og den gylne sanden kan nesten oppfattes som et koronavirus.

Sasha Dovgal snakket om barndommen hennes ved å gi kroppen hennes videre. En gammel mann med bundne øyne er et symbol: hvis du er "annerledes", vil du ikke bli overrasket over verden, andres liv er alltid uforståelig.

"Jeg var i utgangspunktet redd for å gå på scenen, ha et kompleks om denne drivkraften, så lurte jeg på hvor mange gutter som hadde sine egne problemer, og hvordan de satte seg inn, hvordan de skulle vise seg frem, og jeg bestemte meg for å prøve, uansett hva," sier Ol Alexander Dovgan . , skuespiller ved Kolo-2-teatret.

Hvorfor "hvorfor ikke" for alle begynte veien til de mektige, rikt viktige, mindre i stand til å huske teksten og smuldre på scenen. Noen skjebner senere, etter å ha kommet til teaterstudioet, gikk Zhenya, som ble diagnostisert med schizofreni den 17., først ned til t-banen, Natalka begynte å snakke i telefonen, Sasha kjente virksomheten sin og skulle få venner. Og dette er hovedtalentet til skuespillerne hans, inkludert Andriy Afonin - de er ikke redde for å leve.

"Vi har ikke mye funksjonshemming, medlidenhet og så videre - de er helt fornøyde, de trenger ikke å leve meningsfylte liv; deres sosiale status endres, og plasseringen av fedre foran dem endres, så de stinker en rekke helt forskjellige mennesker på scenen, slike stinker aldri i livet de kjempet, og de kjempet, sier Andriy Afonin, en kunstnerisk keramikkmaker og direktør for teaterstudioet Kolo 2.

Lydia Vasilievna tok med seg Natasha til dramaskolen for rundt 20 år siden for å bli opptatt med å utvikle ting. Todi kunne ikke tro at datteren hennes opptrådte på scenen, og hun kunne formidle til alle: kjærligheten til sine kjære og kjærligheten til livet kan være vanskelig å tjene.

Hvor flott og vennlig denne familien er nå. En utdannet ved Moscow Art Theatre School, Oleksiy Zhirov, en av de tre profesjonelle skuespillerne ansatt i produksjonen, har akseptert regissørens forespørsel om å delta i produksjonen uten å nøle. Priyshov, slik at skuespillerne til dette spesielle liket lærer scenemestringen, og begynner å løse problemet med dem selv.

"Deres verden av bredde er ikke den samme som den primære skuespilleren, og det er nødvendig å vise den rette typen bredde, for ikke å forfalske på noen måte; sannhetens tante, "Ikke kast bort pengene dine," som skuespilleren Oleksiy Zhirov.

Dette er en leksjon i bredden av flyreiser i ett åndedrag. Og under scenene, i dialogene og mellom radene lød en tanke. Vår vekt på "ikke som alle andre" betyr hvor mye vi er som mennesker.

Integrasjon av teaterstudioet "Kolo II", hvis skuespillere er mennesker med utviklingsmessige særegenheter, på slutten av feriesesongen. Nå har det, som ethvert teater som respekterer seg selv, en plass – halvparten oppe i IQ-parkens forretningssenter: to øvingsrom, et musikkrom, et vital rom, et garderobe, et kontor. Hvor du kan plassere dekorasjoner for en rekke forestillinger, en samling musikkinstrumenter, kostymer og alt mulig annet. Og "Kolo II" tok bort de som andre teatre ikke kan skryte av - et verksted der både barn og voksne er engasjert.

... "La oss prøve å finne ut av musikken," sa musikkprodusenten til "Kola II" Ivan Afonin. Det er lett å si - gjett hvordan du først tar et slikt foldeinstrument som et trekkspill i hendene dine. Noen mennesker kan slå to steiner, noen spiller på trikutnika, på maracas, på en fantastisk enhet laget av trepinner. Kozhen slutter seg til "festen" hans og er utålmodig og redd som om han ville gå seg vill i den hemmelige strømmen av mennesker som er lei av rytmen. Og aksen flammer allerede opp en sang uten ord, der du kan føle sprutingen av furunåler, de kulende bladene, knokene til nattevakten, hviskingen fra fjerne stjerner... Så melodisk var deres enkle melodier hentet fra ingenting. første mennesker De lytter ivrig til nye lyder.

Musikk av sirkelen

Jeg er allerede veldig glad i kreativiteten til «Kola II», og mine favorittforestillinger er den musikalske trilogien «For...»: «Behind the Light», «Behind the Rhythm» og «Behind the Sound». Ukjente teatergjengere, som stammer fra tradisjonen, lever av dette. Jeg vet ikke. Hvordan forklare det sjamanistiske ritualet og infusjonen av hypnose? Skuespillernes akse er basert på de eldgamle serbiske, greske, jødiske, indiske sangene, og hele tiden kommer stemmene til våre forfedre til oss, og tilskuerne hører, kanskje dør. Og aksen høres ut som en afrikansk coli, og alle går uten å nøle sammen og går rytmisk i en runddans. På de mest ekstreme forbannelsesdansene spilles het blues her, og Stanislav, en skuespiller som ikke hører noe, rapper. Ikke bli fristet til å skifte den zvichna språk– dette er en lydmosaikk med en klar intonasjon, lik de "romerske" karakterene i utenlandske tegneserier.

Foto av Sergiy Mukhin

"Alt som ligger under føttene dine kan bli musikk," hevder en annen musikkaktivist Olena Osipova. – Jeg driver med improvisasjon med guttene: vi samler inn peiser, ved, servise og hører hva som kommer ut av det. Lyden av en utradisjonell rytme strømmer fra teaterleiren, hvor vi øver hver dag. Vi antar at de som er i naturen og rundt oss: for eksempel hadde vi karimprovisasjoner, alle gjenstandene kom fra kokekarene - kolber, tallerkener, kasseroller og spill. Vi leker på plastflasker! Vi er i ferd med å bli overveldet av vokal, rytme og rysene i en hårete kropp. Og så, ganske og jevnt, nærmer vi oss musikkinstrumentet, slik at vi kan bruke det til å uttrykke oss selv, vårt åndelige selv.»

Maisternya

Rikt sfærisk, dyp, avantgarde bak formen og i stedet for showet - hele klippingen av det spraglete sammenleggbart liv"Cola II". 70 karer jobber her annen alder, fra de yngste, seksåringer, til modne unge, som man ikke lenger kan kalle barn. Og fra nå av hersker det liv i salene, hele dagen er det fascinasjon. På hverdager kommer det en gruppe mennesker hver dag. Lørdag er det øvelse for seniorskuespillerne – det er 20 personer. Og i løpet av uken er det aktivitet for en tillatt gruppe. Hudgruppen har sitt eget navn: "mandrivniki", "fjærskjev", "tenkere", "doers", "skapere". Og de yngre kalles "fortsatt" - barn, der det er viktig å tilpasse seg den store mystiske prosessen som fedrene følger med.

Den mest avanserte plasseringen er et mesterverk, der kunstnere begynner å jobbe med barna sine fra seg selv annet materiale. Grunnlaget for fundamentene er en rehabiliteringstilnærming: gjenstander fra papir, sand, papp, stoff ... Noen ganger dekorerer de veggene, og noen ganger vokser de enda mer - for eksempel en fem-lengs tegneserie. Og akselen er et majestetisk kabinett med hardboard, donert av kunstner-modelleren Andriy Bartenev, her dukket det opp en lys lilla farge og "bomull"-karakter. Dette var et kollektivt prosjekt - hele gruppen skulpturerte og malte for henne å dekorere med papa-mache.

Vistava "Sufi-motiver". Kolo II

Den direkte tilnærmingen er å lage kulisser og kostymer før forestillingene. Uansett begynner showet å ta form, og noen ganger vokser det med noen sideideer: for eksempel ble barneshowet "Ravlik and Kit" ledsaget av en samling klær og et teatralsk moteshow. Hele kolleksjonen er utsolgt. Opprettelsen av tekstiler er i planene og planene til mesterne i "Cola II" og kan generelt vokse til et bredt spekter av roboter. I dag trykkes det fortsatt på stoff: et stempel er laget av linoleum, et stempel er påført det, og et enkelt bilde blir slått ut med en spesiell slegge. Gjennom årene har håndverkers putetrekk, fletter og skjerf laget av kobber og svarte delfiner allerede blitt populære på messer.

Det er noen kreative vitser som flyter rundt her. Hvis du ikke syr, maler eller spiller danseblues, så skriver du historien om livet ditt. Fra en slik historie, skrevet av en ung person med ASD Oleksiy Fedotov, ble den filosofiske sangen "Narcissus and Christopher" født.

Andriy Afonin. Foto av Sergiy Mukhin

«Teater – soverom til høyre»: Andriy Afonin

Den kunstneriske kunstneren i teaterstudioet Andriy Afonin snakket med korrespondentene til "Philanthropist" om hvordan det styrte teaterstudioet kan bli et alternativ til PNI og hvordan kreativitet hjelper mennesker med spesielle behov.

– Det er sant at siden vi ikke har noen kroner i det hele tatt, så setter vi det hele sammen. I løpet av denne sesongen, etter først å ha blitt uavhengig, ga vi ut hele premieren. Det var konserter, og uendelige forestillinger for barn og voksne. Bare "Forgotten Fairy Tales", iscenesatt av lite kjente russiske eventyr, varte i nesten to år. Men vi trenger fortsatt pennies - vi betaler 220 tusen rubler per måned for leie, vi må utvikle oss.

– Andriy, i to år har teatret ditt blitt overtatt av Senter for kultur og tillatelse «Academic». Hva fikk deg til å bli med i Moskva bys kulturdepartement?

– Inntil nå var vi basert i sentrum av barnas kreativitet «Strogino», og vi hadde også en sjanse til å forlate fordi våre voksne skuespillere «ikke passet inn i formatet». Der er minimumsbetalingen per år for en liten hud ikke mindre enn 300 rubler. Voksne gutter er sysselsatt 5 dager per dag i 5 år, eller enda mer, så den faktiske arbeidssituasjonen hos dem er omtrent 100-120 år. Og ganger du med 300, får du en ryddig sum - 30 pluss tusen. Vi innså at vi vil bruke alle aktørene våre, inkludert hjemlandene våre, med lave inntekter og rett og slett ikke kan betale så mye. Altså fra systemet Ekstrautdanning vi gikk til systemet med forekomster av kultur, men det er enda mer lave priser, og igjen, for å overleve, må du øke antall år eller øke antall deltakere i grupper, redusere antall år per uke. Dette er heller ikke egnet for vårt lånesystem.

– Hvorfor kan ikke prisene på billetter til forestillingene dekke husleien? Det er behov for mer inntekt.

– Vi mottar tilskudd til komiteen for samfunnsforbindelser i byen Moskva, et presidenttilskudd. VOI hjelper oss med å organisere barneleir Tidligere har produksjonene våre vunnet tilskudd fra Kulturdepartementet, og vi driver fortsatt aktivt med crowdfunding. Noen aktører vil trekke gebyrer fra tilskuddet som forventes av søkeren. Men det er fortsatt umulig å samle inn mer penger på tilskudd. Vi jobber med komplekse kategorier av barn og unge, våre aktører med ulike diagnoser – ASD, epilepsi, Downs syndrom, og svake. Dette er en titanisk oppgave, fordi innbyggerne ikke kan sove uten lønn.

– Så teatrets utgifter dekkes også av fedrene til skuespillerne og studentene?

– Så det er ikke mye penger. Årets varighet er proporsjonal med timens varighet. Jo flere som jobber hos oss, jo billigere koster det hvert år. Hvis du må besøke oss hele dagen, kan du betale litt mer enn hundre rubler per år. Og hvis du studerer ett år per uke, er det allerede 360 ​​rubler. Vi kan ikke sette så høye priser på ansettelser, ellers går alt unna, og vi har investert krefter i dem i mange år og ønsker ikke å skilles fra dem.

Vistava "Behind the Rhythm", foto av Sergiy Mukhin

– Teater og verksteder er hovedaktiviteten, og det finnes også andre områder – produksjonsstudioet, forberedelsesgrupper... Hvorfor skulle et Talanovita-barn dukke opp der og ha en sjanse til å havne i et lik?

"Selvfølgelig, men vi må fortsatt vente på farsdagen." Hvis de forstår hvordan dette fungerer, så er det mulig å håndtere hele denne greia. Og så tenker vi på hvordan vi finner en plass i samfunnet vårt og vil snart skape en ny viktig aktør, på en plass i samfunnet vårt. Alle forskjellige mennesker har samme utviklingsnivå og evner. Og mat til ham, hvordan vekke ham, med hans særegenheter, i dagens mørke omriss. Golovne, slik at det skinner fra et kunstnerisk synspunkt, fordi alt vi bryr oss om er mystikk. Axis, for eksempel Stas - han forstår ikke, men hva slags karakterskuespiller, hva slags lyse helter han spiller. Abo Alsou er en sofistikert, fleksibel jente med Downs syndrom. Det var så skjebnesvangert det var, det var galvanisert, uforgjengelig, og umiddelbart, mens det danser, kollapser det!

– Andrey, hvis vi snakker om behandling av individer med spesiell utvikling, så diskuterer vi uunngåelig deres fremtid, muligheten for et uavhengig liv. Hva tenker du om dette?

– Jeg befinner meg ofte i nærvær av fedrene deres – jeg vil at de skal bo alene og kose seg. Dessverre er det i dag praktisk talt umulig. Slike mennesker vil ikke kunne tjene til livets opphold i vår ville markedsverden. De blir ikke konkurranse for noen og dessuten er det ikke trygt for dem. De kan bli lurt, seire for sine egne formål. Det er nødvendig å organisere et system for praksis og belysning som støttes for å støtte deres daglige arbeid og liv, og vurdere dem som uavhengige og pålitelige.

Guttene våre jobber i stedet for å ta fra seg lønnen deres, i stedet investerer de arbeidskraften sin i soverommet til høyre - teateret, og det er dette som gir mening. Mens trygdesystemet, basert på subsidier og som et middel til å forsørge befolkningen, ikke har endret seg fundamentalt, husker vi dets mangler - fordi for en liten avgift sikres en følelse av å leve. Vi ønsker også å gå inn på nye måter å finansiere på, vi planlegger å samarbeide med Social Security Department, med tanke på hvordan slike aktiviteter finansieres i andre land.

– Mens det fortsatt er barn, må vi jobbe for dem – inkluderende skoler, barnehager, spesialiserte sentre. Og når vi vokser opp, er det bare én vei - en psykonevrologisk internatskole, og de forringer og kaster bort ferdighetene sine uunngåelig. Abo i den flotteste fyren et sete i et hus med bare noen få vegger. Hva er det redd?

"Vi vet ikke størrelsen på den flotte mannen, men han blir større." I dag kan vi ikke fortelle deg den offentlige statistikken – hvor mange mennesker med psykiske lidelser som sitter hjemme og ikke har noe å gjøre. Ingen bryr seg om dem, men det er mulig å jobbe på en slik måte at stinken gir verdi til ekteskapet, å investere penger i hjelpeapparat og hjelpeapparat, og ikke bare gi dem hjelp og reise. Eller er det mulig å kaste bort de store ressursene med å skape inkluderende skoler, slik at folk etter endt utdanning må gå til PNI? Tse bezgluzda vitrata koshtiv.

– Dere organiserte en skole for teaterkjerner på grunnlag av «Kola II» med deltagelse av «spesielle» mennesker. Hva slags skatt er dette?

«Folk kommer til oss fra forskjellige steder nær og fjern, som virkelig ønsker å åpne teaterprosjektet sitt, så de ikke skjønner hvor de skal. Vi ønsker å gi spesialister en tilnærming til å jobbe med disse gutta, nøye utvikle kriterier for aktivitet. Det er nødvendig å samle kunnskap slik at flere fagpersoner dukker opp på dette feltet. Metoden for å rekruttere er ikke så viktig, selv om vi snakker om læren vår om de vi selv kjenner - om kroppen, om rytme, om å jobbe med følelser. Ale spolna meta – tse zadelenya izvestnosti særegenheter til kreativitet.

Vi tar vår del fra den skapte foreningen av inkluderende mysterier. Foreløpig er de som ønsker å jobbe med mennesker med nedsatt funksjonsevne atskilt, og det er viktig for dem å kommunisere en etter en og gi støtte. Nye og nye studioer dukker opp i forskjellige regioner, festivaler arrangeres for eksempel i Ufa, Krasnoyarsk, og det etterspørres et utvalg inkluderende teatre fra denne regionen. Jeg mistenker at de første skuddene vil blomstre og bli til sterkere og sterkere blomster - og dette kan forberede seg på en ny grunn.

Teater med medvirkning av skuespillere fra funksjonshemninger er et spontant fenomen. Jeg er skyldig i å pranke de verdslige stiene, og ikke imitere det essensielle for daglig kultur symboler på teatralsk kreativitet. Hvor paradoksalt det enn kan høres ut, er et spesielt teater ikke et grensenes teater, men et teater for muligheter, - med tanke på de ekstra mulighetene til skuespillerne, direktøren for et slikt teater, hvis lærere i hovedsak leder arbeidet med reserver. Menneskekroppen, psyke, intellekt. Et slikt teater tar oss tilbake til teaterkulturens strømninger, bidrar til å vekke glemte verdier igjen, og omfavner en ny samtidskultur.

All-Russian Festival of Special Theatres Proteatr

Å finne sted hvert tredje år (2000, 2004, 2007, 2010, 2013, 2016) er et enestående prosjekt i russisk kultur.

Festivalen presenterer vakre ord den teatralske mystikken til mennesker med funksjonshemminger som dukker opp på denne tiden i Russland og utenfor sperringen. Festivalen samler inn og analyserer informasjon om en rekke spesifikke teatre i Russland, uavhengig av funksjonshemmingens art, nivå av profesjonalitet eller teatersjangre.

Deltakerne på festivalen er teatralske grupper, der folk deltar i alle typer funksjonshemminger: synshemming, hørselshemning, mulig intellektuell funksjonshemming, svekkelse av muskel- og skjelettsystemet, emosjonell sfære, fra somatiske, genetiske og psykiske sykdommer, samt som sine friske åringer, som leter etter en ny følelse av livet.

Festivalens meta er å skape en Maidan for den kreative nyfortolkningen av virkeligheten og den aktive skapelsen av fremtiden. Vi vil strebe etter å forene ekteskapets helse og styrke uavhengig av nasjonalt, politisk, religiøst og enhver annen innretning for kreativ nytenkning av aktivitet.

Ulykken til funksjonshemmede er ikke den for funksjonshemmede. Et spesielt teater tar oss tilbake til kulturens strømninger (teatralske fenomen), og hjelper oss å gjenoppdage glemte verdier; Det multipliserer kulturskattene, og bringer også kulturell fornyelse.

Bror, Chang

Dan ando Com a Diferen`a

Gi meg ett sekund til, Danzamobile

Fra dypet av Voziv, Lik

I den våkne Godot, jeg og TI

Imaginarium, Nadiya

Et annet land, Nedosliv

På planeten, So-Buttya

Og her i Novgorod-regionen..., gest

Se, det er Kolo

Vår Marshak, min glede

Festival for spesielle teatre "Proteatr. Internasjonale partnere"

3 2015 Vårt delprosjekt "Proteatr" er under implementering. Mizhnarodnye zustrichi" er et omfattende prosjekt fra Teatersenteret oppkalt etter. Meyerhold og RVV STR "Kolo".
I løpet av tre dager på CIM-scenen presenterer festivalen show av utenlandske grupper og mesterklasser fra ledende utøvere av eksklusive teatre.

Ved å implementere internasjonal dialog innen spesialteater, bekrefter vi at arbeidsteknologiene til inkluderende team gjenspeiler de grunnleggende lovene for kulturell utvikling - arbeider "i dypet" av fakultetene til spesialteatre. Det er internasjonale konflikter og konkurranse.
I anledning den allrussiske festivalen er det ingen konkurranse om videoversjoner. Tilsynelatende, inntil da, ber organisasjonskomiteen for festivalen lag om å delta i denne dialogen. Etter hudrelaterte diskusjoner med beskuere vil det bli holdt et internasjonalt seminar som en del av festivalen.

Teaterstudio "Zhittya" og veldedige stiftelse "Verba" (Yekaterinburg, Russland)

Obsolescencia programada, Fritsch Company & Fundacion Psico Ballet Maite Leon (Madrid, Spania)

Dramaticules, Theatre Du Cristal (Paris, Frankrike)

Fra vår til vår. The Legend of Kora, ITS Circle (Moskva, Russland)