Htos skrev Macbeth. Skremmende enn forbannelsen til Macbeth. Macbeth. Spillefilm

Tragedien "Macbeth", i likhet med mange av Shakespeares dramatiske verk, ble skapt på grunnlag av legenden om tyrannkongen, som forfatteren så mesterlig infunderte bildet av. Prote-etterkommere av Shakespeares kreativitet og historikere har kommet opp med nye ideer om kreativitetens patos og plot. historiske fakta. Under den skotske kongen Macbeths regjeringstid skapte poetene-bardi, som lå foran opposisjonscellene, en historie om hersker-morderen, som fungerte som kilde for å skrive sangen.

Showet ble skapt i en klassisk iscenesettelsessjanger, som oppnår en haug med scener, et betent system av bilder og en dynamisk utvikling av handlingen. Dette førte til at kreasjonen ble veldig populær. Fra Shakespeares tid til i dag har tragedien "Macbeth" gått inn på repertoaret til teatre over hele verden, inkludert en rekke filmatiseringer av verket.

"Macbeth": en kort tilpasning av Shakespeares skuespill

Sangen åpnes tre ganger. Stinkene indikerer et angrep fra sustrich, hvis en av sjefene overvinner den andre. Til ødemarken der samlingen vil finne sted, vil Macbeth uunngåelig komme for disse ordene.

En sersjant kommer fra slagmarken for å informere den skotske kongen Duncan om den strålende seieren til hans slektning, en av Macbeths største befal, over irene. Den skotske hæren blir angrepet av de norske hærene, etter å ha forent seg med Duncans store allierte, Thane of Cawdor. Jeg kjenner igjen at den geniale militærlederen har drept fienden. Kongen beordrer desertøren å bli lagdelt, og tittelen Thane of Cawdor er fortjent tildelt desertøren.

På den ledige tomten møttes de tre heksene på grunn av stormværet igjen. De er merket av sjefene Macbeth og Banquo når de skynder seg inn i Duncans bolig. Macbeth blir sett på som Thane of Gdamis - hans rettmessige tittel, Thane of Cawdor og den fremtidige kongen av Skottland. Macbeth er smigret over å spørre dem om informasjon om Banquos fremtid. Du ser ham ikke som en konge, men som stamfaren til fremtidige monarker.

Kongens troskap endres fra krigen, og Macbeths nye tittel. Det ser ut til at profetiene har begynt å gå i oppfyllelse. Tangs verden vil fortsatt være på tronen, men med respekt for kongen vil de ikke være i stand til å respektere mindreverdige prinser.

Kongen roser de overlevende og gir heder. For å vise Macbeth sitt mot, lover monarken å besøke slottet hans. Og Malcolms sønn overvelder med sin depresjon. Macbeth er sint på det faktum. Bachachi er prinsen til sin overordnede, han er allerede klar til å gjøre hva som helst, til og med å ta tronen.

Lady Macbeth mottar en melding fra en mann for å lære om prognosene. Det er viktig at den beste kandidaten til tronen ikke kan bli funnet, med mindre folket bestemmer. Vaughn planlegger å ta initiativet i egne hender. Akkurat da Macbeth ankom, erklærte troppen bestemt at de måtte finne kongen den eneste natten de ville tilbringe her. Macbeth er redd for å begå ugagn og straffe noen andre. Troppen, som føler ham i frykt, utarbeider lett en plan: å gi kongen den kongelige æren og drepe den sovende kongen med dolkene deres, og dermed mistenke seg selv.

Duncan ankommer Macbeths slott og gir gaver til alle. Etter kvelden går den til soverommet, hvor Macbeth kommer inn og dreper sin kongelige slektning. Thanos opanu roser deg, du kan komme til deg gjennom det som har skjedd, så må ondskapen sope opp i troppen.

Det banker kraftig på døren. En av de mest produktive menneskene i Skottland - Macduff og Lenox - falt for kongen. Om natten, under dekke av en vennlig hersker, eskorterer Macbeth gjestene til Duncan, hvor det tydelig er et bilde av drapet. Med hans sinne tydelig avtagende, dreper Macbeth tjenerne, flekkete av blod, hvoretter ingen tviler på deres skyld, bortsett fra kongens blues. Stanken kommer sannsynligvis til å strømme: Malcolm til England og Donalbain til Irland, noe som får Macduff til å tenke på hennes skyld i å drepe faren for tronen.

Som heksene profeterte, er Macbeth den nye kongen. Den barnløse nye monarken vil huske ordene om Banquo, som er sønnen hans. Du må tåle andelen som har mistet begge deler. Den kongelige kjæresten gir en bankett, før som Banquo kan dukke opp til høyre, snu seg pliktende til området er klart. Sønnen hans eskorterer toget. Etter å ha lært om dette, beordrer Macbeth at de to skal drepes. Stinkerne angrep Banquo, og syndene begynte å kjempe for å hevne farens død. På benken står Macbeth skjevt med ordføreren Banquo, som sitter i hans sted. Kongen er uvel, og Lady Macbeth forklarer at hun er syk.

Macduff dukket ikke opp til banketten, som Macbeth respekterer som gjest basert på oppsigelsene fra spionene hans. Skotske adelsmenn samles ved palasset og diskuterer overføringen av Macduff til England, og respekterer kongens styre med tyranni.

Macbeth vil gå til avkjørselen igjen. Stanken ropte på åndene og ba dem passe seg for Macduff. De sang at de ikke er gift med kvinner, folk født inn i kvinner. Og de la til at kongen var uovervinnelig inntil Burnam-skogen ble ødelagt på slottet hans. Kongen uttrykte sin tilfredshet med herskeren av Banquo, hvoretter bildene av fremtidige monarker dukket opp for musikken, etterfulgt av spøkelsen til Banquo, og skrev til oldebarna hans.

Macbeth, etter å ha fått vite om Macduffs forsvinning, sender Himanians for å beskytte familien hans. Lady Macbeth, som et resultat av samvittigheten til Guds vilje, dør. Mens han er i England ber Macduff Malcolm om å snu og kaste av seg Macbeth, og militærlederen Sivart, prinsens onkel, kommer ham til unnsetning. Det opprørske skotske folket vil slutte seg til denne hæren. Etter å ha lært om drapet på sønnens lag, ønsker Macduff spesiell hevn. Før angrepet, mens han var i Burnham Forest, beordret Malcolm soldatene til å ta tak i våpnene sine og bære dem med seg for å øke styrken til hæren.

Macbeth tror på profetiene, og er ikke bekymret for sannheten. Men det viser seg: Macduffs familie ble fjernet fra livmoren, så det var nei ekteskap med en kvinne, og budbringeren rapporterte at Burnam-skogen kollapset på slottet. Profetiene gikk i oppfyllelse: fiendene kjempet til døden, og Macduff brakte tyrannens hode. Malcolms hær var vellykket og den legitime etterfølgeren ba alle om å delta på kroningsseremonien.

Kjennetegn på helter

Opprettelsen av et system av karakterer, i likhet med skrivingshistorien, har et biografisk grunnlag. I sannhet var ikke kong Macbeth en tyrann og en morder. Han beseiret Duncan i en rettferdig duell og hersket med suksess over mange steiner og eksil til fordel for sitt folk. Ifølge sine forgjengere skapte Shakespeare sin tragedie for å glede den fjerne slektningen til den samme Banquo - King James, som er spesielt glad i teatret og er besatt av å skrive avhandlinger om hekseri og hekseri. I tillegg, i verket, blir bildet av Macbeth forsterket av en negativ konnotasjon, og Banquo - av vitnesbyrdet til en ekte person.

Symbolikk hos hunder

En spesiell rolle i utviklingen av plottet og ideologisk erstatning av det kreative arbeidet spilles av den syntetiske inkluderingen i komposisjonen av scener som involverer scener som viser med spesiell patos forløpet til fremtidige monarker fra Banquo-familien.

Forfatterens mestring av karakterene skapt i tragedien ligger i utviklingen av bilder gjennom historien. Den modige kommandanten og lojale tjeneren Macbeth blir en morder og en tyrann under tilstrømningen av oppgitte tanker om hærens ære og militærtjeneste. Etter det første drap og ødeleggelse, og deretter å bli skitne på hendene i blod er ikke lenger så skummelt for noen. Minlivy og bildet av Malcolm. Etter drapet skynder faren seg inn for å rydde opp i livet hans, men er til slutt ikke redd for å dø for hjemlandets velvære.

I nekrosen før Macbeths død, kalles hans regjeringstid «de fruktbare årstidene»; Denne metaforen blant de gamle kelterne betydde at stinkene sultet.

En hel galakse av engelske historikere og politikere lanserte en kampanje for rehabilitering av kong Macbeth, og trodde bestemt at han ble urettferdig nedverdiget av den briljante William Shakespeare

Tusen år etter fødselen til den skotske kongen Macbeth, hvis navn ble et symbol på ulykke og religiøse bekymringer, forsøkte de høytflyvende øyboerne å drepe merket hans. En gruppe kjente historikere - sammen med John Beatty fra City University of New York, som sover og studerer, for å uttrykke den nåværende elven som "Macbeths skjebne" - har bedt 20 varamedlemmer i det skotske parlamentet om å starte en kampanje for hans anerkjennelse av historiske fortjenester. Stanken er fast overbevist om at Shakespeare feilaktig beskrev ham som en ambisiøs og nådeløs tyrann, som tidligere var "under utvalget" av sin venn - den sørgelige Lady Macbeth.

Den virkelige Macbeth var ikke en «drepslakter og den onde dronningens mann», men en klok hersker over et velstående forent Skottland på 1000-tallet. Før vi snakket, aksepterte vi alle utvidelsen av kristendommen. Shakespeares tolkning av bildet av Macbeth er ren kunstnerisk gjetning og ikke noe mer, skriver Daily Telegraph.

Engelske historikere respekterer at legenden om Macbeth, som vant Shakespeare fra hunden sin, ble skapt av skotske barder. Bardi, under beskyttelse av klanen, som konkurrerer med Macbeths klan, snudde Macbeths saker på hodet for å frata hele familien hans mørke. Hva så?

Det er viktig at Shakespeare skrev denne tragedien i 1606. For å blidgjøre den daværende King James (en teaterelsker), henvendte dramatikeren seg til den legendariske historien til Skottland for handlingen. I tragedien forsterket forfatteren karakteren til den uskyldig drepte Banquo - stamfaren til den regjerende monarken fra Stuart-familien. Holinshed Banquo var en av Macbeths følgesvenner i hans regjeringstid. Shakespeare hadde et ideal om en person som var trofast mot sine venner og forpliktelser, slik at hans høye moralske verdier ga opphav til hans bogeyman for prinsesse Macbeth.

For alle relevante fakta, er Shakespeare populær og populær blant de litterære gjenfortellingene om den "dypte gamle mannen." Han leser Holinshed's Chronicles (Raphael Holinshed. Chronicles of England, Scotland and Ireland. 1577). Holinsheds verk var basert på opus Scotorum Historiae av Hector Boetius (i den engelske versjonen - Boyce), som først ble skrevet i Paris i 1526.

Macbeth drepte ikke kong Duncan i drømmene sine, slik det er skrevet i sangen. Du kan ha drept din rival i kampen om tronen, men dette skjedde i 1040, i slaget ved Pitgaveny, skriver Nishni virivach. Macbeth ble drept i kamp av Duncans sønn Malcolm i 1057. Er det sant? Kronikken bevarer historien om Macbeth som drepte den skotske kongen Duncan.

På sin egen side ignorerer han disse fakta: etter hvem Macbeth styrte landet godt i 17 år og ingen prøvde å gripe tronen hans, før Macbeth tok sitt siste farvel til Roma. Dette er bevis på at situasjonen i hans rike var stabil og Macbeth presset ut alle hyllestene hans.

I nekrosen før Macbeths død, kalles hans regjeringstid «de fruktbare årstidene»; Denne metaforen blant de gamle kelterne betydde at stinkene sultet. "Macbeth styrte landet med suksess," sier Ted Cowan, professor i historie ved Glasgow University. "Skuespillere fra eldgamle skotske klaner tenkte på Macbeth som den gjenværende store keltiske herskeren over Skottland." Professor James Fraser ved Edinburgh University setter pris på at det ikke er klart at Macbeth var en tyrann som styrte riket og ble hatet, slik det står i diktet.

Chi varto herrer lamati skrive av? Det er velkjent at forfatteren står fritt til å hengi seg til "poetisk lisens" etter eget skjønn. Gjett den berømte "blomsten" til far Dumas, da han "hengte opp romanene sine." Richelieu "The Three Musketeers" er slett ikke en berømt suveren i Frankrike, slik han virkelig er. Bare den gale galleren falt for tanken på å dokumentere tatoveringen til Dumas. I mellomtiden sporet trendsetterne på 1800-tallet nidkjært sin amour til den "enkle gjeterinnen" fra landsbyen Domremi.

I følge kronikken er Macbeths grusomhet mot Macduff motivert av det faktum at sistnevnte, som brøt sine forpliktelser, begynte å skynde seg blant kongens fiender. I tragedien hadde ikke Macduff lenger mot til å dukke opp ved en hellig anledning. I Holinshed drar Macbeth spesielt med hæren sin til den ubeseirede vasallen; Hunden håndterer sin uskyldige familie ved hjelp av funksjonærene. Shakespeare, det ser ut til, har glemt en slik tilnærming fra hoffet, og for eksempel i akt IV forteller Rosse Macduff om inntaket av slottet hans og om skylden til alle hans vasaller, noe som selvfølgelig var umulig for dem å ansette mordere.

Bare en haug med ord, eller rettere sagt sitater. August Wilhelm Schlegel synger i sine «Lectures on Dramatic Mystery and Literature» absolutt at Shakespeare ønsker å fremstille en ambisiøs, eller til og med edel, mann som gir etter for djevelens smak; alle ondskapene der yogo går for å sikre fruktene av dens første ondskap, som ikke kan slettes fra bildet ved hjelp av medfødt heltemot.

Be grådig, som en veldig modig kriger, som ble direkte overrasket i møte med døden, nå, av frykt for til fengselslivet han bekymrer seg for sitt jordiske liv. Og likevel, til tross for at vi er innpodet med hans ondskap, kan vi ikke se ham i søvne. Shakespeare ønsker i sitt drama å vise at kampen mellom godt og ondt i denne verden er underlagt Forsynets vilje.

I 1840 r. I sin analyse av Griboedovs komedie identifiserer den store russiske kritikeren Belinsky to hovedtrekk ved denne tragedien: «Shakespeares Macbeth er hensynsløs, men ikke hensynsløs med en dyp og mektig sjel, og det er derfor du vil møte en skjebne i stedet for veiledning: du er i hendene på en ny person, i hvem en slik en falt og muligheten for seier, både som et fall, og som, av en annen grunn, jeg kunne ha vært en annen person."

Og til en venn: "Macbeth" er et av Shakespeares mest... grådige verk, der... alt barbariet i århundret han lever i ble beseiret.

I den grad vi har bestemt de dypere betydningene, har vi lært av historien. Vel da, fortsett og omskriv Bibelen, Shakespeare, etc. Prapor er opp til deg!

- Hei, hva heter du?
- Hvis du vet, kommer du til å grøsse.
– Nei, fordi de er mer tørste
Vet ikke det er inferno!
- Jeg er Macbeth.

Fangehullet "Macbeth"

«Macbeth» er en av Shakespeares mest kjente hunder. Den første produksjonen fant sted i år 1611 på Globe Theatre i London, og forestillingen har stått på scenen i fire århundrer. Macbeth og Lady Macbeth ble spilt på den tiden av så kjente teaterskuespillere som Lawrence Olive og Vivien Leigh. Sangen har blitt filmet dusinvis av ganger, med Roman Polanski og Akira Kurasawa i hovedrollene. Som de fleste klassiske verk ble "Macbeth" handlingen for operaer og balletter. Protely, fra alle de mest kjente Shakespeare-sangene, ble noen av dem, inkludert "Romeo and Juliet" og "Macbeth", tatt av rockemusikere for å skrive historiesanger eller konseptalbum.

Hvorfor "Macbeth"? Jeg tror maten i seg selv vil gi svaret. Hun har alt: mystikk, mørke, ondskap, grusomhet, gjengjeldelse, hevn, uro. Macbeth og Lady Macbeth er en av de mest komplekse og mest følsomme karakterene i litteraturen. Macbeth, uavhengig av hans grusomhet, ber ikke leseren om håp, men i stedet svarer han og kanskje sympati. Det viser seg også at partiet rett og slett lo av Macbeth, da de fanget Banquo. Leseren kan på sin egen måte lære å sanse det indre lyset til hovedpersonene i historien, forstå trekkene deres, som ser ut til å smuldre sammen med dem. Denne helt spesielle funksjonen er avbildet i sangene til gruppen "Rebellion" og "Jag Panzer".

Historisk Macbeth og Shakespearean Macbeth - to absolutt sengeliggende individer. Shakespeare beskrev Macbeth som en tilgjengelig, grusom tyrann. I sannhet, som historikere har konkludert, var kong Macbeth en klok og edel hersker.
La oss finne ut av det hele.

Macbeths vei til Skottlands trone
(Historisk tegning)

Opprinnelig i Skottland ble seniorprinsippet om tronfølge etablert, hvor den eldste i familien mistet kronen, noe som forårsaket konstant strid i kampen om tronen, inntil Malcolm II besteg tronen i 1005. Du er selv godskrevet etableringen av arv fra fødselsretten. Også på den tiden var det en praksis med å trone representanter for forskjellige medlemmer av kongefamilien på tronen. På tidspunktet for Malcolm IIs regjeringstid hadde Skottland to kongefamilier, lik kong Malcolm I (hans regjeringstid: 943 – 954).
Persha Gilka: Duff (regjeringstid: 962-967), Kenneth III (regjeringstid: 997-1005)
En annen jente: Kenneth II (regjeringstid: 971-995), Malcolm II (regjeringstid: 1005-1034)

Malcolm II ble konge og drepte sin etterfølger Kenneth III. Han styrte landet i 29 år. Malcolm husker bare: Betok, Donada, navnet på den tredje datteren er ukjent. Etter hans død arvet han tronen fra sin sønn, hans eldste datter, til sønnen Duncan. Ale varto respekterer at de største juridiske rettighetene (underlagt gjerningsregelen) til tronen etter Malcolm IIs død var sønnene til Kenneth III - Lulakh. Ale Lulakh var fortsatt ganske ung, så Duncan I ble konge uten feil i 1034.

Macbeth ble født i 1005. Faren hans var Findlech mac Ruedry, en Mormer (tittel på høyaristokrati) i regionen Moray nær Skottland, og moren hans var mest sannsynlig en venn av kong Malcolm IIs datter, Donada. Findlech døde i 1020, og makten i Morea gikk over til Macbeths søskenbarn - Malcolm og Gillecomgan. Etter Malcolms død i 1029, og i 1032 av Gillecomgan, ble Macbeth hersker over Morea. Nezabar ble venn med enken etter Gillekomgan Gruoch, barnebarnet til Kenneth III og moren til Lulach.
Kong Duncans tidlige regjeringstid kalles enestående, kanskje på grunn av hans ungdom (på det tidspunktet han besteg tronen var Duncan nær 33). I 1939 angrep britene kongeriket Strathclyde, som er en del av Skottland. I 1040 satte kong Duncan i gang et raid på den engelske byen Durham. Raidet ble en fullstendig fiasko og den katastrofale strømmen av Duncans hær inn i fedrelandismen, noe som førte til den skotske adelens misnøye og til en blodig strid, som et resultat av at samme skjebne Duncan I invaderte Moray og døde i kamp den 14. stubbe 1040 ved Botnagovana. Hvorvidt Duncan I ble drept direkte av Macbeth i slaget er helt ukjent.

Etter Duncan I's død ble Macbeth med rette konge av Skottland (slipper tronen foran vennene sine). Duncan mistet to små sønner: Malcolm og Donald, men de ble hentet fra Skottland - de dro for alt, på mors fars dag, til England. Dessverre er lite kjent om Macbeths regjeringstid og om de som var herskere. Tilsynelatende foretok kongen i 1050 en første pilegrimsreise til Roma, hvor han ble berømt for sine sjenerøse donasjoner. Dette faktum er å si at landet var rolig, og kongen var for sine undersåtter, ellers er det usannsynlig at han ville ha fratatt landet i en så lang periode. I noen tidlige (slutten av 1000-tallet) historiske krøniker kalles Macbeth en sjenerøs, edel hersker. La meg fortelle deg Kort beskrivelse Macbeths utseende: "høy med gyllent hår." I Necrosis kalles døden til kong Macbeth under hans regjeringstid "fødselsperioden"; blant de gamle kelterne betydde denne metaforen at de sultet. Macbeth regjerte for 17 år siden.

I 1054 beseiret en fjern slektning av Duncan I - Siward - den engelske hæren og invaderte Skottland med sikte på å gjenopprette styret til kong Malcolm III (den eldste sønnen til Duncan I). Siward beseiret Macbeths hær og begravde Dunsinanes fort. Proteus, angelsakserne anerkjente også de store tapene, og Siwards eldste sønn, Osbern, ble drept. Tre dager senere, på den 15. sigd, ble Macbeth drept av Malcolm i slaget ved Lumphanan i Aberdeen. Macbeths etterfølger ble hans stesønn Lulakh, som uten noen stor visdom regjerte i bare én vinter og ble drept. Etter at Lulach besteg den skotske tronen, ble Duncan Is eldste sønn, Malcolm III, kongen.
Fram til slutten av 1300-tallet ble livshistorien til Macbeth og Duncan en legende. Historikere og kronikker fra den tiden fokuserte allerede på legenden, og kanskje den samme versjonen av det planlagte attentatet på kong Duncan Macbeth med sikte på å ta den skotske tronen ble publisert.

Macbeth
(Kort sammendrag av handlingen i historien)

Hodefisk:

Duncan - konge av Skottland

Malcolm - Duncans eldste sønn
Donalbain - Duncans yngre sønn
Macbeth - adelsmann, militærleder for Duncans hær
Lady Macbeth - troppen hennes
Banquo - adelsmann, militærleder for Duncans hær
Flins – sønn Banquo
Macduff - skotsk adelsmann
Siward - Earl of Northumberland, medlem av den engelske hæren
unge Siward - yogo synd
Lennox, Ros, Mentis, Angus, Caithnes - skotske adelsmenn

I løpet av stormens time møtte Macbeth og Banquo tre personer på steppen. Den første heksen glorifiserte Macbeth med glamic thane (en adelig tittel, som han allerede hadde vunnet for ekteskap), den andre heksen glorifiserte ham med Cawdor thane (tittel), den tredje sa: "La ære være til Macbeth, fremtidens konge!". Banquo stinker å profetere: "Du er ikke en konge, men folk er konger.".

Så snart de har ankommet, dukker adelen sendt av kong Duncan opp på banen. Stanken synes for Macbeth at etter at slaget ble avslørt, tiltrakk kongen Thane of Cawdor til deg. Macbeth gleder seg: profetien har allerede gått i oppfyllelse, og han har ikke flere tanker om å bli konge. Banquo ser en venn: "Ofte, for å få oss i trøbbel, prøver de å profetere sannheten i mørket og ber om ærlighet fra venner, slik at det er lettere å lure de viktige."

Macbeth skriver et brev til troppen sin, der han forteller om verdens profeti. Når hun leser arkene, er Lady Macbeth glad for at mannen hennes skal bli konge, og begynner å le. Aje Macbeth, selv om han ikke er fremmed for storhet eller kjærlighet til makt, blir styrt av ekstravaganse, selv om han "vær ærlig, tap ren, vær ærlig, vinn med bedrag". Etter å ha fått vite av tjeneren at Macbeth er på vei hjem, og kongen er med ham for å overnatte, planlegger Lady Macbeth å drepe Duncan, og dermed garantere tronen for mannen hennes.
På tidspunktet for banketten som holdes for kongen, oppmuntrer Lady Macbeth på alle mulige måter mannen til å bli konge. Det virker som hun har tenkt på alt: kongens tjenere drikker ofte vin for å sove godt, og "Vi vil gjøre hva vi vil med den likegyldige kongen, og oppfordre de fulle tjenerne til å bære ansvaret for våre ugjerninger.". Macbeth blir tross alt bedre – nå har han bestemt seg for å begå en forbrytelse.

Om natten sniker Macbeth og hans følge seg til kongens kamre. Lady klager over at hvis kongen var så lik faren hennes, så ville hun ha gjort alt selv. Macbeth tok dolkene fra Duncans sovende tjenere og gikk inn i kammeret. Etter å ha dukket opp innen ti timer fra de buede dolkene, møter Macbeth fiender med de som ikke er i fremtiden. Da tar Lady Macbeth alt på seg - hun legger dolkene til de sovende tjenerne og smører dem med kongens blod.

Lennox og Macduff kommer tidlig. Macduff sier at kongen beordret ham til å bli oppdratt tidligere, og Macbeth eskorterer ham til kongens kamre, og Macduff oppdager Duncans lik. Delvis dreper Macbeth tjenerne uten å gi dem muligheten til å komme rent. I frykt for livet har Duncans blues en tendens til å flytte i det skjulte: Malcolm - til England og Donalbain - til Irland. Etter å ha fått vite om hennes forsvinning, visste adelen at de var skyldige, og stemte Macbeth til konge.

Kong Macbeth blir stadig mer opphisset og hjemsøkt av profetien om at Banquo vil sitte på tronen: "Og på hodet mitt er en ufruktbar krone, på min høyre hånd er et marias septer. Jeg vil ikke motta noen overføringer fra deg, men vil bli tatt av en annens hånd. Far, jeg har reddet min sjel for Banquos onuks, og drepte Duncan bra for dem.". Macbeth ansetter en morder for å drepe Banquo og sønnen hans under turen. Drapsmennene informerte kongen om at Banquo var død, og at sønnen hans, unge Flins, hadde rømt og forsvunnet.

Omtrent klokken ett dukker ordfører Banquo opp i tronsalen og setter seg i setet som er tildelt Macbeth. Ingen unntatt Macbeth kan bli hørt av primærvalgene, og gjestene er sjokkert over kongens fantastiske oppførsel. Lady Macbeth prøver å roe alle ned, som om i barndommen hennes, vil dårlige angrep komme til deg igjen. Ordfører Banco dukker opp og dukker opp igjen til kong Macbeth fullstendig mister kontrollen over seg selv. Banketten ble avsluttet tidlig, gjestene dro. Macbeth håper å synge igjen til slutten av dagen.

Nå begynner de skotske adelen gradvis å mistenke Macbeth for drapet på Duncan og Banquo, og så "For ros og promotering og for at Vidmova skulle komme til banketten, falt Macduff i unåde hos tyrannen.". Lennox forteller herren at Macduff dro til England før sin eldste sønn Duncan, som kjente stedet der. "vi ber om at de kjærlighetsglade Siward og Northumberland kommer oss til unnsetning og til deres oppmuntring, etter Herrens vilje, vil vi igjen kunne spise brød til måltidene, sove om natten og ikke være redde for dolker på banketter og helt sikkert "Ikke betal for vanære, kort sagt, lev.".

Macbeth går til ovnen. Tre spøkelser roper, en av dem ser på Macbeth: "Macbeth, velsigne Macduff", "Macbeth for de som er kvinner av mennesker, ikke-forgjengelige", "Men verken ånd eller storm skaper forvirring i deg: så lenge Burnam-skogen ikke sender et tre til Dunsinian Hill, er Macbeth uknuselig.". Macbeth er rolig, selv om skogen ikke kan ødelegges på en kampanje, og hvem kan være en ikke-kvinne?

Etter å ha lært om Macduffs flytur til England, ansetter Macbeth, på jakt etter hevn, dem for å drepe Macduff på slottet. Stanken dreper troppen hans og de blå. I England avslører Ross summen til Macduff. Macduff opplever knapt sorg, og ønsker å kjempe mot Macbeth selv. Hæren er klar, og stanken fra Malcolm henger over Skottland.

Dunsinane slott. Hofdamen og legen passer på Lady Macbeth, siden jeg aldri vil gå i søvne. Der er du, og rister jevnlig på hendene, prøver å tørke dem bort fra blodet og sier: "Få, faen flammen, kom deg ut, jeg sier deg! Et år eller to - nå er det på tide å slå tilbake! Hva? Det er mørkt i ovnen? La oss gå oss vill, mann! Du er en kriger! Ikke vær redd! Hva er vi redde for, hva vet vi om dette! Vlada blir vår ", og ingen vil våge å ringe oss til slutten. Vel, hvem skulle tro at det er så mye blod i den gamle mannen! Aldri blir våre hender rene igjen?. Da han kjente hva dronningen snakket om i drømmene sine, begynte legen å tenke at min dame trengte en skriftefar, og ikke en lege, fordi det var en sykdom i sjelen hennes.

Ikke langt fra Dunsinane, nær Burnham Forest, samlet Malcolm, gamle Siward, sønnen hans, Macduff og de skotske adelen seg og reiste seg mot tyrannen Macbeth. Malcolm sier: "Ikke la krigerne hogge bladene fra trærne og bære dem over dem, slik at skyggen av bladene fanger våre tall og slår artene fra panelet."
Dunsinane Castle forbereder seg også til kampen. Nyheten om døden til Macbeths lag var kalde og irriterte: "Han vil gjerne dø før heller enn senere! Det er ikke tid for noen gale nyheter fra meg i dag.". Og de kloke budbringerne fortalte Macbeth at Burnham Forest hadde ødelagt slottet. "Min beslutning skalv. Jeg sier uten å fortelle meg den dobbeltverdige sannheten: "Du skal ikke ødelegge Burnam-skogen før Dunsinane." - Og skogen er allerede på Dunsinane! Vi ses i felten! Gintsyas ord, det er ikke helt det samme, sjekk slutten - her og der."

Shakespeare hentet informasjon for å skrive flere historiske skuespill fra Holinsheds Chronicles of England, Scotland and Ireland (publisert 1587). Holinshed kan i sin egen bok ha basert seg på det latinske opuset til den skotske historikeren Hector Boetius (eller Boyce) "History of Scotland", skrevet på 1500-tallet.

Shakespeare "utsmykket" Macbeths historie rikt, og fremstilte ham som en grusom tyrann. U Holinshed beskriver Macbeth som en klok og rettferdig hersker, som også er snill mot folket og snill som de skotske føydalherrene. (Dette betyr at i den føydale epoken var det enda vanskeligere å være konge, og for å sitte på tronen i mer enn 10 år, måtte kongen være sterk, med et heftig sinn og karakter og all ondskapen, slik at han kunne få sine avgifter foran føydalherrene for å kontrollere dem og redde deres integritetsriker, der de er forsiktige med å begrense føydalherrens interesser (dette er et nåværende blikk på historien, som unngås av historisk rapporter om kong Macbeth)

Og andre materielle forpliktelser. For eksempel er det i samsvar med historiske kronikker at kongen ble drept ved å sende tjenere, og Banquo var også Macbeths følgesvenn i regjeringen.
Shakespeare, som har gjort alt, har umiskjennelig hevet Banquos karakter, og utstyrt ham med høye moralske dyder, dyder og adel.
Også i Holinshed skjer drapet på Banquo etter banketten i Macbeths slott - i Shakespeare blir Banquo, som vi vet, drept på vei til banketten før kong Macbeth.

Grusomheten til Macbeth er akkurat som Macduff, ifølge historikere, fordi Macduff, etter å ha brutt båndet, begynte å kjempe tett med kongens fiender, og Macbeth vendte seg spesielt mot hans vantro vasall. Etter sangen gjorde Macduff Macbeth sint ved å løpe til England, og kongen beordret deretter et attentat for å massakrere Macduffs uskyldige hjemland.
Dramatikerens absolutte ledetråd er bildet av Lady Macbeth.

Så, ellers, udødeliggjorde Shakespeares tragedie "Macbeth" navnet til kong Macbeth, selv om den ga ham tvilsomme onder, og deretter hadde stor innvirkning på kulturen.

Nathnenni "Macbeth"

Skotsk tragedie i italiensk stil

Den italienske komponisten Giuseppe Verdi, som var i ærefrykt for arbeidet til den store engelske dramatikeren, begynte i 1845 arbeidet med å lage operaen "Macbeth" med den samme sangen. Vin var den første komponisten som våget å overføre Shakespeares drama til operascenen i en versjon nær originalen. Tidligere var komponister ikke lenger fokusert på Shakespeares plott, ellers misforsto de materialet fullstendig, og ble en inspirasjonskilde for Shakespeares egne sanger. For eksempel skrev Gioacchino Rossini i 1816 operaen "Othello" etter novellen "The Moor of Venice" av Giraldi Cintio, og Bellini i 1830, etter novellen "Romeo og Julie" av Mateo Bandello, skrev sin opera "Capulets and Montagues" ".

Sørg for at du kommer i gang med maksimal pålitelighet og konsistens. Den vanskeligste fasen av arbeidet for Verdi var å skrive libretoen, selv om det var nødvendig å legge ut hoved handling sanger, med unike hyppige endringer av scener og dekorasjoner, som i operaer vanligvis er uakseptable: "...En grunn til at vi har en tendens til å ta opp Shakespeare-komplott oftere, er behovet for å endre landskapet. Hvis jeg går på teater oftere, er dette en endring i innredningen. Denne handlingen førte til den største irritasjonen, og det virket som for meg at jeg ville være tilstede når servert med en sjarmerende lighter. Franskmennene fant en ting i denne saken riktig avgjørelse– stanken vil bli skapt på en slik måte at den krever mer enn én dekorasjon per hudhandling; Handlingen skynder seg selvfølgelig fremover uten problemer og uten at respekten til publikum på noen måte kompromitteres."(Fra et ark med Verdi, 29.06.1853)

Giuseppe skrev selv den endelige teksten til libretoen i prosa, og delte den inn i scener og tall. Libretisten Piavi var ute av stand til å oversette teksten til sin endelige form. Noen scener ble supplert med italiensk sang og oversettelse av Andrea Maffei. Skrivingen av musikken og libretoen foregikk parallelt.

Når musikken og libretoen var klar, begynte øvingene. For det første setter Verdi ikke sangernes vokale evner, men deres skuespill og drama av viconn. Han forklarte grundig til sangerne (spesielt Felice Varesi, som vant rollen som Macbeth) hvilken intonasjon det er nødvendig å synge i hver episode, for å skille de som venter på samme navn. ki ta gester: "...Scenen skildrer en komfyr der de er engasjert i chaklunstvo. Du går inn og går til dem med mat (kort resitativ), så dukker det opp spøkelser. På denne timen har du bare noen få ord å si, men som skuespiller du er forpliktet til å følge med alt "Hva skjer? En fargerik mimetisk scene..."(Fra Verdis ark til Varese, sent i 1847).

Tsikavo, som komponist av Lady Macbeth. Vaughn så ut til å være overbærende og lurende, som en isolasjon fra grusomhet og kjærlighet til makt. Slik vil du være og den som sover: lite attraktiv, men dramatisk utstyrt med en skarp, dempet og rynkende stemme. Denne søvngjengeren var Marianna Barbieri-Nini. De viktigste dramatiske scenene i Verdis opera inkluderer scenen mellom damen og Macbeth i første akt, når hun oppfordrer mannen til døden, og scenen for dronningens somnambulisme i fjerde akt: "...Hvis disse øyeblikkene forsvinner, har operaen mislyktes."(Fra et ark av Verdi datert 23. november 1848)

Giuseppe Verdi var ekstremt dyktig under repetisjoner, lærte skuespillerne, spilte ettertrykkelig ut sangscenene igjen og igjen, og brakte dem til den nødvendige grundigheten. Bak ordene til Marianne, de store slagene den første dagen "Fatal mia donna"("Fatal is my wife"), på den timen da Macbeth begår drapet på kong Duncan, øvde de i uutholdelig lang tid - og alt for å "å oppnå, som mesteren sa, mer språk, mindre tale". Det er en legende om at da Felice i pine fortalte Verdi at denne stinkende stanken hadde sovnet hundre og femti ganger allerede, respekterte Giuseppe sint: "Far, du blir hundre og femti første".

Giuseppe var ikke bare en skuespiller, men også en impresario av Pergola-teatret, Alessandro Lonari, som spesielt feiret fantastiske scener som involverte spøkelser og opptredener. Han ba Lonari om ikke å spare på de fantastiske scenene, og ignorerte impresarioens respekt for at det store antallet merkelige ting ikke i det hele tatt samsvarte med italienernes karakter. Den viktigste komponisten ga skyggen til Banquo, som symboliserer kong Macbeths samvittighetskvaler. Verdily la til, slik at den samme skuespilleren som portretterte Banquo i første akt dukket opp i rollen som skygge. "...Det er hans feil å dukke opp bak et slør, til og med sjeldent, tynt, det er åpenbart; Banquo har hår og sårene hans er synlige. mer enn to hundre steiner.."(Fra arket til Verdi til Lonari datert 22.12.1846)

Giuseppes nitidige oppsetning av operaen, orkesteret, skuespillerne, kulissene og alt annet var ikke stor – premieren på «Macbeth» ble holdt på Teatro della Pergola i Firenze 14. februar 1847, og ble en liten suksess.

Etter 17 år introduserte Parisian Lyric Theatre Verdi for å komplettere operaen med ny musikk. Som et resultat omarbeidet Giuseppe hele partituret og skrev en innstikkballett. Komponisten endret også finalen i operaen: den første versjonen endte med Macbeths død, og den andre endte med et refreng som glorifiserer seieren over tyrannen og den nye kongen. En annen utgave av operaen kom vakkert og musikalsk klart ut. Premiere nye versjoner"Macbeth" ble utgitt 21. kvartal 1865, og denne operaen ble populær under sin første utgave.

For øyeblikket er Giuseppe Verdis opera "Macbeth" en av de mest kjente og mest populære i verden. De er med jevne mellomrom iscenesatt på kjente teatre, inkludert The Great og Mariinsky.
Jeg skal innrømme at Verdis opera i seg selv er vanvittig rik og lys, men likevel en pompøs barvisa, som på ingen måte passer inn i det Shakespeare-bildet og stemningen som er avbildet i hunden.

"Macbeth" Loppe

Shakespeares tragedie om den skotske kongen førte til opprettelsen av en opera med samme navn, ikke bare av Giuseppe Verdi, men av den sveitsisk-jødiske komponisten Ernest Bloch. Det var bare én opera, Bloch, og den ble skrevet mellom 1904 og 1910. "Etter å ha skrevet "Macbeth" i de sveitsiske fjellene og skogene, var jeg 25. Jeg skyndte meg til elven med hodet. Jeg lever av den, jeg er død av den. Ytterligere fem steiner - et musikalsk verk: og jeg, etter å ha ferdig med å drukke sveitseren, mesteparten av tiden ble skapt i ett strekk, det tok mer enn en time for endringene og sparkingen av stash. Disse scenene ga meg stor glede, men ofte satt jeg igjen med misnøye. Noen ganger virket det som meg at jeg hadde oppnådd full kunnskap om musikk og poesi, og noen ganger Og jeg følte meg skuffet. Mine kjærligheter var nøyaktig å formidle Shakespeare-ånden og samtidig miste seg selv.(Ifølge Bloch).

Libretoen ble skrevet av Edmond Fleg, den tidens ledende forfatter.

En kopi av arket av Bloch til Edmond Fleg viser tydelig hvilken rolle musikk og tekst spilte for Bloch i operaen, hvordan han studerte og fanget karakterene, hvordan han forsto essensen av skapelsen sin:
"... Macduff, for meg, er kjent for å være udramatisk. Vin selv er ingenting - en brent uten tarm, en annen plan. Vin er spesiell, sviket hans er et symbol, og bare det kommer til uttrykk. Med Banquo, samme historie. Essensen ligger i måten si eller på den andre siden (dens andel). Lady Macbeth, for eksempel, har tre temaer, tre sider ved karakteren hennes. Og Macbeth er først og fremst en kriger. Det viktigste er de som hisse opp karakterene i handlingen - del, makt, ambisjon, rettferdighet...)
Dette betyr absolutt ikke at musikken kaster bort energien sin – i farten. Det er en søken etter å komme rett til hjertet av dramaet, til karakterenes hjerte, og konsentrere seg om selve teksten – teksten er guiden. På denne måten blir dramaenes musikalske uttrykk, de som kan skjelnes, de som har musikkens skyld – den menneskelige siden, det indre rom, ånden – og ikke teksten.
Temaene mine uttrykker karakterenes sjel, og de som bringer drama til dem. Og andre emner, men også hodepine: Macbeths krigerske ånd, det skjulte i partiet, hvordan man forteller Banquo, tanker om ugjerningsmenn. Og derfor er det viktig å gi navn til Macbeths motiver.
Ozhe: Vinyatkovs tetthet og viskositet av temaer. Luktene endrer form ved hjelp av musikk, og ved hjelp av drama, psykologi. Man kan også si at de går sammen til én stor bekk, som gir dem liv. Macbeth er ikke så mye et ambisjonsdrama som det høres ut som et samvittighetsdrama. Når det gjelder meg, er min oppgave å vise ikke utviklingen av denne ideen, men den psykologiske reaksjonen på den.
En akse av æresmennesker, drevet av ambisjoner, begår ondskap. Hvor lang tid vil det ta deg? Akseproblem. Jeg beklager, alt henger sammen på denne måten, og som du ser, ligger mitt musikalske konsept – nå er det helt klart for meg – i akkurat dette. Det kan uten tvil sies at karakterene har sin musikalske betydning, og det som kjennetegner dem ligger bak dette konseptet."

Premieren på «Macbeth» fant sted i Paris på Opera-Comique 30. november 1910. Operaen ble skrevet på fransk. Publikum tok varmt imot Blochs arbeid, på bekostning av kritikere. De eneste som positivt vurderte operaen var den italienske komponisten Ildebrando Pizzetti og den parisiske kritikeren Pierre Lalo, som uttrykte tankene sine i avisen "Vremya" 31. april 1910:

"Macbeth", forestillinger på Opera-Comique, uviktige for mindre mangler, har dype fordeler: karakteren til en ekte dramatisk og sterk musiker. Oversettelsen av Shakespeares dramaer, satt sammen av P. Fleg, er også sannere og viktigere, som langt som mulig. Handlingen er mer konsentrert, den utvikler seg raskere og ser enda mer grusom ut.
Macbeth (sangen) er nært forbundet med musikk, nesten som en terror, et skjult sted for ond skjebne, som den er fylt med, og med den poetiske og lyriske ånden til Shakespeare. Dette er på grunn av musikken. Musikken, komponert av Ernest Bloch, har to trekk og to fordeler: likheten – og den eksakte skapelsen – av Shakespeares sang, og lysstyrken i dramaet. Bloch, som det ser ut, er fullstendig betatt av tankene til Shakespeare selv, som han lærte av selve musikken. I scener der alt ser absolutt realistisk ut, er det en følelse av sannhet som direkte formidler shakespearesk tragedie. Vi oppfatter flyten av karakterenes preferanser, vi føler forandringen av deres ord og overfloden av stemmer, stanken er rett foran oss, formidlet av musikken i selve sjelens forstand... Musikeren som definerte dem på denne måten, studere deres plikt, plikt og lidelse. Nei, du hjalp ikke kaldt til handlingen, men ham, som i virkeligheten. Dybden av yogofilt og yogo dramatisk uttrykk. Dette er drama, som Bloch våget å si: han holdt fast med henne hele tiden, han krøp sammen med henne i en kamp, ​​og nølte ikke et sekund.

Uavhengig av at Bloch og Fleg var jøder, ble "Macbeth" i 1938 satt opp i det fascistiske Italia, men bare tre produksjoner ble fremført. Etter krigen, fra 1953 til 1963, ble Blochs opera satt opp i Milano, Roma, Brussel, Genève og Israel. Operaen "Macbeth" ble fremført en gang på konsertscenen i Storbritannia i 1975. I 2004 ble produksjonen levert til Frankfurt. Før 50-årsjubileet for Ernest Blochs død, 23. februar 2009, med hjelp fra operakompaniet og orkesteret til Musical Association of University College of London under ledelse av regissør Charles Peebles, var operaen "Macbeth" først iscenesatt på Storbritannia på London-scenen.

"Macbeth" av Bloch er en ufortjent "glemt" opera; de fleste vet ikke om den. Vaughn ble ikke en fremtredende opera i sin tid, men det ville nesten skje igjen. Selv når man lytter til Blochs opera, fornemmer man atmosfæren i Skottland fra midten av århundret, dramaet og mystikken i selve sangen.

"Macbeth" av rockemusikk

Jag Panzer

I 2000 ga heavy metal/power-gruppen fra Colorado (USA) «Jag Panzer» ut konseptalbumet «Thane To The Throne» etter låten «Macbeth». Ifølge musikerne selv jobbet en gruppe mennesker med materialet dag og natt, ofte omarbeidet sanger og omskrevet tekster. Arbeidet med albumet var ekstremt stressende.
Albumet er svært imponerende, både musikalsk og tekstmessig. Jag Panzer inkluderte hovedscenene i sangen, og la litt til dem med deres egen spesielle blanding av Macbeths indre lys. Det eneste som ikke kom inn i konseptet til albumet var scenen for dronningens somnambulisme. Uvanlig, kanskje, i albumet "Thane To The Throne" er det korte instrumentalkomposisjoner, spesielt fiolinkomposisjonen The Prophecies, skrevet i stil med Vivaldi-klokken, og de spanske motivene til The Downward Fall. Og avslutningslåten "Tragedy of MacBeth", etter min mening, er den beste orkestreringen av hele albumet.

Albumet "Macbeth":
1.Preludium
2. Agnus Dei (Akropolis)
3. Wutach Schlucht
4. Die Zeit
5. Ohne Geld
6. U.S.A.
7.10.5.1941
8. Expectans Expectavos
9. Coincidentia Oppositorum
10. Wolfis
11. Agnus Dei (Exil und Tod)

"Macbeth" på kino

1971 Roman Polanski viste Shakespeares "Macbeth". Musikken til filmen er skrevet av den britiske gruppen «The Third Ear Band». Musikken deres, midt på veien, folkemusikk og noen ganger psykedelisk, komplementerte filmen ideelt sett, skapte atmosfæren til Skottland på 1000-tallet og formidlet stemningen av mystikk og mystikk. Med spesiell respekt vil jeg fremheve sangen "Fleance", som unge Fleance synger på timen for Lord Macbeths bankett. En vakker og til og med kjedelig sang lyder på bakgrunn av festlighetene av munterhet og glede, og forbereder seg stille på de kjedelige salmene som kommer.
Etter utgivelsen av filmen vil The Third Ear Band spille inn albumet "Music from Macbeth", hvor alle disse komposisjonene vil gå. Også i 1972 var det en haug med nominasjoner til BAFTA-prisen i kategorien "beste musikk å filme".

Musikk fra filmen "Macbeth":

1 Ouverture
2 Stranden
3 Lady Macbeth
4 Inverness: Macbeth's Return-The Preparation-Fanfare-Duncan's Arrival
5 Banketten
6 Dolk og død
7 At The Well -The Princes" Escape-Coronation-Come Sealing Night
8 Hofdans
9 Fleance
10 brudgom" Dans
11 Bjørnelokking
12 Ambush - Banquo's Ghost
13 Gå til sengs-Blind Manns Buff-Requiescant-Sere og gult blad
14 Kjelen
15 profetier
16 Wicca Way

Det huskes at den dystre og tragiske Shakespeare-historien om kong Macbeth mer enn en gang er en musikalsk kreasjon, og ikke bare kreativitetens.

Olga Nord

Merknader:

Hvilken seksjon inneholder de mest populære versjonene, men det er ikke mulig å bekrefte dens absolutte gyldighet. Ulike kronikker har ulike genealogiske sekvenser, kronologiske datoer og datoer.

Macbeth er en forkortet versjon av navnet Mac Bethad Mac Findleich. I noen dzherelas er det også en variant av navnet Maelbeth.

Robert II Stuart (2. fødsel 1316 – 19. kvartal 1390) – Konge av Skottland født 1371, grunnlegger av Stuart-dynastiet på den skotske tronen.

Operette er en teaterforestilling der musikalske numre veksler med dialoger uten musikk.

I originalen høres monologen ut som en påtrengende ritual: «I morgen, og i morgen, og i morgen kryper denne korte perioden fra dag til dag i det gjenværende ukjente øyeblikket, og alle våre ysters svekkes med feil, som om vi er råtne, råtne Livet er bare en vandrende skygge, en stakkars spiller som spankulerer og irriterer seg på scenen, og så ikke høres mer. Det er en historie fortalt av en idiot, full av lyd og raseri, som ikke betyr noe."

(c) Metal Saga

En hel galakse av engelske historikere og politikere lanserte en kampanje for rehabilitering av kong Macbeth, og trodde bestemt at han ble urettferdig nedverdiget av den briljante William Shakespeare

Tusen år etter fødselen til den skotske kongen Macbeth, hvis navn ble et symbol på ulykke og religiøse bekymringer, forsøkte de høytflyvende øyboerne å drepe merket hans. En gruppe kjente historikere - sammen med John Beatty fra City University of New York, som sover og studerer, for å uttrykke den nåværende elven som "Macbeths skjebne" - har bedt 20 varamedlemmer i det skotske parlamentet om å starte en kampanje for hans anerkjennelse av historiske fortjenester. Stanken er fast overbevist om at Shakespeare feilaktig beskrev ham som en ambisiøs og nådeløs tyrann, som tidligere var "under utvalget" av sin venn - den sørgelige Lady Macbeth.

Den virkelige Macbeth var ikke en «drepslakter og den onde dronningens mann», men en klok hersker over et velstående forent Skottland på 1000-tallet. Før vi snakket, aksepterte vi alle utvidelsen av kristendommen. Shakespeares tolkning av bildet av Macbeth er ren kunstnerisk gjetning og ikke noe mer, skriver Daily Telegraph.

Engelske historikere respekterer at legenden om Macbeth, som vant Shakespeare fra hunden sin, ble skapt av skotske barder. Bardi, under beskyttelse av klanen, som konkurrerer med Macbeths klan, snudde Macbeths saker på hodet for å frata hele familien hans mørke. Hva så?

Det er viktig at Shakespeare skrev denne tragedien i 1606. For å blidgjøre den daværende King James (en teaterelsker), henvendte dramatikeren seg til den legendariske historien til Skottland for handlingen. I tragedien forsterket forfatteren karakteren til den uskyldig drepte Banquo - stamfaren til den regjerende monarken fra Stuart-familien. Holinshed Banquo var en av Macbeths følgesvenner i hans regjeringstid. Shakespeare hadde et ideal om en person som var trofast mot sine venner og forpliktelser, slik at hans høye moralske verdier ga opphav til hans bogeyman for prinsesse Macbeth.

For alle relevante fakta, er Shakespeare populær og populær blant de litterære gjenfortellingene om den "dypte gamle mannen." Han leser Holinshed's Chronicles (Raphael Holinshed. Chronicles of England, Scotland and Ireland. 1577). Holinsheds verk var basert på opus Scotorum Historiae av Hector Boetius (i den engelske versjonen - Boyce), som først ble skrevet i Paris i 1526.

Macbeth drepte ikke kong Duncan i drømmene sine, slik det er skrevet i sangen. Du kan ha drept din rival i kampen om tronen, men dette skjedde i 1040, i slaget ved Pitgaveny, skriver Nishni virivach. Macbeth ble drept i kamp av Duncans sønn Malcolm i 1057. Er det sant? Kronikken bevarer historien om Macbeth som drepte den skotske kongen Duncan.

På sin egen side ignorerer han disse fakta: etter hvem Macbeth styrte landet godt i 17 år og ingen prøvde å gripe tronen hans, før Macbeth tok sitt siste farvel til Roma. Dette er bevis på at situasjonen i hans rike var stabil og Macbeth presset ut alle hyllestene hans.

De fleste dager

I nekrosen før Macbeths død, kalles hans regjeringstid «de fruktbare årstidene»; Denne metaforen blant de gamle kelterne betydde at stinkene sultet. "Macbeth styrte landet med suksess," sier Ted Cowan, professor i historie ved Glasgow University. "Skuespillere fra eldgamle skotske klaner tenkte på Macbeth som den gjenværende store keltiske herskeren over Skottland." Professor James Fraser ved Edinburgh University setter pris på at det ikke er klart at Macbeth var en tyrann som styrte riket og ble hatet, slik det står i diktet.

Chi varto herrer lamati skrive av? Det er velkjent at forfatteren står fritt til å hengi seg til "poetisk lisens" etter eget skjønn. Gjett den berømte "blomsten" til far Dumas, da han "hengte opp romanene sine." Richelieu "The Three Musketeers" er slett ikke en berømt suveren i Frankrike, slik han virkelig er. Bare den gale galleren falt for tanken på å dokumentere tatoveringen til Dumas. I mellomtiden sporet trendsetterne på 1800-tallet nidkjært sin amour til den "enkle gjeterinnen" fra landsbyen Domremi.

I følge kronikken er Macbeths grusomhet mot Macduff motivert av det faktum at sistnevnte, som brøt sine forpliktelser, begynte å skynde seg blant kongens fiender. I tragedien hadde ikke Macduff lenger mot til å dukke opp ved en hellig anledning. I Holinshed drar Macbeth spesielt med hæren sin til den ubeseirede vasallen; Hunden håndterer sin uskyldige familie ved hjelp av funksjonærene. Shakespeare, det ser ut til, har glemt en slik tilnærming fra hoffet, og for eksempel i akt IV forteller Rosse Macduff om inntaket av slottet hans og om skylden til alle hans vasaller, noe som selvfølgelig var umulig for dem å ansette mordere.

Bare en haug med ord, eller rettere sagt sitater. August Wilhelm Schlegel synger i sine «Lectures on Dramatic Mystery and Literature» absolutt at Shakespeare ønsker å fremstille en ambisiøs, eller til og med edel, mann som gir etter for djevelens smak; alle ondskapene der yogo går for å sikre fruktene av dens første ondskap, som ikke kan slettes fra bildet ved hjelp av medfødt heltemot.

I bønn, som en stor, modig kriger, som, etter å ha forundret seg direkte over døden, nå, av frykt for de døde, frykter for sitt jordiske liv. Og likevel, til tross for at vi er innpodet med hans ondskap, kan vi ikke se ham i søvne. Shakespeare ønsker i sitt drama å vise at kampen mellom godt og ondt i denne verden er underlagt Forsynets vilje.

I 1840 r. I sin analyse av Griboedovs komedie identifiserer den store russiske kritikeren Belinsky to hovedtrekk ved denne tragedien: «Shakespeares Macbeth er hensynsløs, men ikke hensynsløs med en dyp og mektig sjel, og det er derfor du vil møte en skjebne i stedet for veiledning: du er i hendene på en ny person, i hvem en slik en falt og muligheten for seier, både som et fall, og som, av en annen grunn, jeg kunne ha vært en annen person."

Og til en venn: "Macbeth" er et av Shakespeares mest... grådige verk, der... alt barbariet i århundret han lever i ble beseiret.

I den grad vi har bestemt de dypere betydningene, har vi lært av historien. Vel da, fortsett og omskriv Bibelen, Shakespeare, etc. Prapor er opp til deg!

De historiske bildene som dannet grunnlaget for Macbeth ble satt sammen av Shakespeare fra Chronicles of England, Scotland and Ireland av R. Holinshed. I dette tilfellet satte den engelske dramatikeren raskt fart på utviklingen av konseptet: ved å kombinere i et historisk øyeblikk Maclonalds opprør, invasjonen av den norske kongen og angrepet av Caputs hær på skottene, og presentere timen for Macbeths regjeringstid. på kort sikt i motsetning til de virkelige syttende fem skjebner.

Karakteren til hovedpersonen- Holinsheds kloke og rettferdige Shakespeare forvandlet seg til en skurkaktig og despotisk, ikke umiddelbart, men steg for steg, og viste utviklingen sin under tilstrømningen av ondskapens krefter (først - tre personer, og deretter venner). Den edle helten kjemper for belønningen etter å ha trodd på Chakluns profeti. Det er en slik sans for humor i den klassiske kristne stilen: tross alt skal kommandantens stolthet (forherligelsen av ham som konge) belønnes og nåden skal gis til det som er i leiren hans (de formidler Macbeth tar fra seg tittelen Thane of Cawdor). Etter å ha tatt det som ble sagt for sin uunngåelige andel, stor helt Det viser seg å være en grådig ondskap (attentatet på kongen som Guds salvede på jorden - men det er mot Gud selv), og jeg vil ikke si det igjen. Til å begynne med er han bekymret, redd, redd for baksiden av hånden, men Lady Macbeth, da Eva ble født, frister ham med sin makt, ber ham ta det han har når kommandanten dreper kongen, og vet ikke. styrken til å bøye den buede slekten jali til tjenerne, ødelegger hun selv ondskapen på stedet smøre det gjenværende blodet og gripe alle de falne synder.

Holinsheds Lady Macbeth er beskrevet i en enkelt setning, som avslører kvinnens ambisjon, hennes ønske om å bli en dronning og et verbalt utbrudd på en mann som ikke tør å gråte. Basert på det han leste, skapte Shakespeare en brennende kvinnelig karakter, drevet av et ønske om overskudd og manglende evne til å overleve slike onde ting. Den gående Lady Macbeth er i drømmene sine, og prøver å ta taket av hendene og snakke høyt om sitt formørkede sinn. Videre er dronningens selvdestruksjon bevist av hennes sterke avsky for ondskap i menneskets natur. Sterk, ektemann, dedikert til enhver oppgave for maktens skyld, Lady Macbeth, til slutten av tragedien, blir en svak og syk kvinne, på dette tidspunktet, mens deres mann, utilsiktet, blir flokken bakt (hans død). venn blir akseptert som en ny ting, som i Det er ikke en time ennå - "Jeg skulle ønske jeg kunne dø senere for dets skyld!" Har ingen nyheter i dag") og mister all frykt for å drepe sin egen type (på slagmarken, før Dunsinan, Macbeth til og med: «Så lenge jeg er i live, er det lurere å ødelegge andres liv» og dreper alle som berører hånden hans).

Macbeths fryktløshet illustreres ofte av hans forelskelse i trylledrikk. Etter å ha hørt fra heksene informasjonen om de hvis makt ikke vil ta slutt før Burnham Forest når, og hvis liv ikke vil bli truet av noe fra hendene til den fødte kvinnen, regjerer kongen, og er allmektig og ikke på langt nær udødelig. Macbeths benådning ligger i det faktum at han tolker ordene hans bokstavelig og oppfatter gjennom prisme av grunnleggende menneskelige fenomener om hva som er mulig og hva som ikke er det: kongen vokser aldri levende trær, alle mennesker, etter hans mening, kan bli født på ny. nkami . Når Macbeth innser den billedlige betydningen av ordføreren, resignerer han med sin lodd og vil gå til grunne, ikke å bli sett på utenfor som en tyrann i graven.

Bildet av Macbeth Tragedien inneholder bildene av Banquo (grunnleggeren av det nye kongehuset - Stuarts), Macduff (den skotske adelsmannen, som forsvarte sin fars styre og mistet barna gjennom sin patriotiske tropp) og Malcolm (den eldste sønnen til kong Duncan) . Karakter av Banquo grundig idealisert av den engelske dramatikeren: den virkelige helten var Macbeths venn og følgesvenn under drapet på kong Duncan, den litterære karakteren er en venn som ikke vet noe, og beskytter kommandanten fra å falle i ondskapens feller.

To sentrale deler av tragedien er skildret av Shakespeare litt annerledes, men de var ikke sanne: i Holinshed blir kongen drept av sine tjenere, i Shakespeare Macbeth selv; I Holinshed skjer drapet på Banquo etter Macbeths bankett, i Shakespeare - før. Endringene som ble introdusert av den engelske dramatikeren i den første episoden forsterker Macbeths skarpe fall - en natt fra det trofaste subjektet herredømmet til den sjofele byen og drap, på den andre - indre spenningslidenskaper og den nødvendige fortsettelsen av Chakluna-temaet. Borgermester Banco tar plassen til Macbeth på banketten, ikke plutselig: hun profeterer til svensken kommandantens død og hennes fremtidige regjeringstid i skikkelse av åtte dronninger, hvorav en (James I) i den viste kommandanten har en tønne som trimmer inn hånden til den tredje Peter, som indikerer rekkefølgen av tre land - England . Skottland og Irland.

Ånden til den myrdede Banquo hjemsøker Macbeth. Her følger Shakespeare troen fra sin tid, der utseendet til en bestemt person er usynlig for alle andre. Når hun vet dette, planlegger Lady Macbeth å kontakte den syke mannen til stede ved den kongelige banketten til adelen: et angrep, på dronningens tanke, for bedre å forklare Macbeths oppførsel, som bekrefter tilstedeværelsen av spøkelsen, som er en direkte uttalelse jeg er av langt ondskapens viktigste helt.

Innføringen av et overnaturlig element før tragedien i form av tre synspunkter og den samme hæren til Hecate ble det rette punktet for å starte en intern konflikt (Macbeths og vennenes fall før de tok over for enhver pris) og en forklaring på årsaker til Rapto og endre egenskapene til sjefen lojal mot Duncan. Den ytre siden av Chaklun-temaet var basert på Shakespeares muntlige gjenfortellinger og demonologiske avhandlinger, populære i England på begynnelsen av 1500- og 1600-tallet (for eksempel ingredienser som brukes av hekser til å brygge zill, hentet fra "Vicritta of the Vidyom" Mysterium» (1584)). .