Bilder av fridi kalo med beskrivelse. Bilder av fridi kahlo. Frida Kalo og Dyogo Rivera

Yaskrava meksikanske kunstner Frida Kahlo er mest kjent med hennes offentlige symbolske selvportretter og bilder av meksikanske og amerikanske kulturer. På grunn av hennes sterke og frivillige karakter, så vel som hennes felles stemninger, har Kahlo fratatt et uforglemmelig spor, ikke bare på meksikansk, men i lysmaling.

Det er ikke lett for Vipala-kunstnere: praktisk talt hele livet deres ble overført til antall sykdommer, operaene og ikke langt unna dem. Så på den sjette dagen Frida, etter å ha koblet seg til en lat poliomyelitt, ble beinet hennes som regel tynt for liv og jenta mistet livet med en kulgava. Batko vsilyako pidbad'oruv datteren hans, jeg er i cholovichi i det øyeblikket, se sport - svømming, fotball og slåssing. Med sangverdenen hjalp tse Fridia med å formulere en sterk, maskulin karakter.

Podіya 1925 ble et vendepunkt i karrieren til Fridi yak artist. På den 17. dagen av ulykken tilbrakte hun den samme tiden med sin medstudent Alejandro Gomez Arias. Som et resultat måtte Frida gå til Lycarne of the Red Ridge med numeriske brudd i bekkenet og ryggen. Skader ble brakt opp til en viktig og smertefull fornyelse. Spør samtidig om datoen for farabi og penzlya: da baldakinen ble flyttet, tillot speilet kunstneren å bachit seg selv og lurte på hennes kreative måte fra selvportretter.

Frida Kalo og Dyogo Rivera

Som en av nebagatokh divchat-elevene ved National Preparatory School, er Frida allerede klar for en time for å begynne å engasjere seg i politisk diskurs. En stor voksen lurte på å bli medlem av den meksikanske kommunistparti den unge kommunistligaen.

Seg selv i perioden av navchannya Frida, for første gang, kommer vi til å se på den timen av ordføreren for det nåværende maleriet av Dyogo Rivera. Kahlo spionerte ofte bak Rubera, og la maleriet hennes over fresken "Stvorennya svitu" i forsamlingssalen på skolen. Deyakі dzherela stverjuut, men Freda snakket allerede om bazhanna av folk fra muralist barnet.

Riva zaokhochuvav Jeg lager en robot Fridi, øl blandingen av to yaskravikh-spesialiteter var enda mer ustabil. I mer enn en time levde Dyogo og Frida på en porøs måte, og slo seg ned på standen til leiligheten deres av en grunn. Frida ble plaget av antallet barn til Cholovik, spesielt da de såret Dyogos samtaler med hennes unge søster Kristina. I lys av familiens glede, dannet Kahlo sine berømte svarte krøller og avbildet det overførte bildet av bildet "Memory (Heart)".

Beskytt chuttaen som stikker artisten kan ha slått på romantikken på båten. I midten av її kokhantsіv vvazayutsya і vіdomіy amerikansk skulptør-avantgarde av de japanske turgåerne Isamu Noguchi, og den kommunistiske bizhenets Lev Trotsky, som kjenner veien ved det blå huset (Casa Azul) Fridi i 1937 rotsі. Kahlo var bifil, det ser ut til å være romantiske kontakter med kvinner, for eksempel - med den amerikanske artisten Josephine Baker.

Uviktig for åndene til den romani fra begge sider, Frida og Dyogo, etter å ha blitt separert i 1939, trodde nok en gang at hun hadde mistet vennene sine til kunstnerens død.

Cholovikens uunngåelighet og menneskenes mangel på verdighet, kan barnet lett gå seg vill på lerretene til Kahlo. Bakterier, frukt og sett, bilder på Fridas malerier, symboliserer selve nezdatnost til nasjonen av barn, som har blitt årsaken til ukraina depressiv staniv... Så i maleriet "Henry Ford's Hospital" er kunstneren avbildet naken og symbolene på det uten - embryoet, kortet, embryoet tazostegnovy leirjord, med sine krokete årelignende tråder. I 1938 ble New York-showet presentert under tittelen "Vtrachene bazhannya".

Funksjoner av kreativitet

Det unike med Fridas malerier er at selvportretter ikke er bygd opp så langt de blir avbildet. Lærlerretet er rikt på detaljer fra kunstnerens liv: skinnbilder er et symbolobjekt. De prangende, som hun selv, forestilte Frida samtalene mellom objekter: zdebilshy - tse blodbærende dommere, som å animere hjertet.

Selvportrettet av huden har nøklene til å nøste opp følelsen av bildet: kunstneren selv var seriøs, uten et smil om munnen, og hun så ut til å vri seg gjennom prismet for å ta tilbake bakgrunnen, fargepaletten, og deretter male motivet for Frida.

Allerede i 1932 kan rocken til Kahlos kreativitet ses mer grafiske og surrealistiske elementer. Samiy Fridi-surrealisme er en fjerntliggende form for fjerntliggende og fantastiske plott: kunstneren svingte ekte borgere på lerretene. Koblingen fra cimes, som før vil være symbolsk, fragmentene i Fridas malerier kan avsløres i tilstrømningen av pre-columbiansk sivilisasjon, nasjonale meksikanske motiver og symboler, så vel som disse dødsfallene. I 1938 tok skjebnen til grunnleggeren av surrealismen, André Breton, av fra grunnleggeren av surrealismen, Frida sa selv om scenen: «Jeg trodde ikke jeg var surrealist, men Andre Breton kom ikke til Mexico og fortalte meg det ikke." Før kjente til Breton ble Fridas selvportretter sjelden tatt av som et spesielt, den franske sangeren synger surrealistiske motiver på lerretene sine, noe som gjorde at kunstneren kunne skildre kunstnerens følelser og skjønnhet. Arrangørene av produksjonen har vist en vellykket visning av Kahlos lerreter i New York.

I 1939, da Frida ble skilt fra Dyєgo-elven, skrev han et av lerretene selv, de sier "Dvi Fridi". Bildet skildrer to naturer til de samme menneskene. En Frida var kledd i et hvitt tøy, på en flekkete bloddråpe og på et såret hjerte; tøyet til en annen Frida blir større enn mothaken, men hjertet er ikke smart. Fornærmet av Fridi med blodbærende kar, er det en god praksis å etterleve krenkelsen ved å vise frem kunstnerens hjerter, ofte seirende av kunstneren for overføring av psykisk smerte. Frida i en lys nasjonal kjole er den samme "meksikanske Frida" som hun elsker Dyєgo, og bildet av kunstneren i det viktorianske vestikalet er den europeiske versjonen av en kvinne, som Dyєgouv. Frida trimmer hånden, fyller seg selv.

Kahlos malerier faller inn i puslespillet, ikke bare med bilder, men med en lys, energisk palett. Hos venninnen hennes, Frida, ble hun selv mumlet av datoen som ble forklart til coloramas, og vi var vikorystanim ved stammen av maleriene deres. Så de grønne er assosiert med snillt, varmt lys, den lilla fargen på magenta, bandasjene med aztekerne passerte, zhovtyen symboliserte Gud, frykt og lidelse, og blå - renheten til kanalen og energien.

Spadshchina Fridi

I 1951, etter en serie på 30 operasjoner, tillot en psykisk og fysisk ond kunstner å være tålmodig hvis hun ikke var syk. Allerede den dagen var det jevnt maluvatiyak tidligere, og vennene til Fryda satt fast med alkohol. Tidligere ble de detaljerte bildene til dispenseringsdeler, malt godt og uviktig. Inspirasjon av den ondartede alkoholen og hyppige psykologiske symptomer, ga kunstnerens død i 1954 opphav til en liten halt om selvmord.

Etter døden vokste Frida Lishes herlighet opp, og Blakitny Budynok ble et museumsgalleri med malerier av meksikanske kunstnere. Den feministiske ruh på 1970-tallet ga også opphav til en interesse for spesialiteten til en kunstner, litt av et glimt av Frida som et tegn på feminisme. "Biography of Fridi Kahlo", skrevet av Hayden Herrera, og filmen "Frida", hentet fra 2002, gir ingen interesse for å blekne.

Selvportretter av Fridi Kahlo

Halvparten av Robit Fridi - selvportretter. Malyuvati vant 18 år gammel, for det spiste hun et måltid på en frustrerende ulykke. Її tilo bulo knuse hardt: shkodzheniy ridge, ond bokser, kragebein, ribbein, kun en nese, det var elleve brudd. Fridas liv er mer muntert på hårfestet, ale den unge jenta kunne overvinne det, og generelt sett er det ikke fantastisk, men maleriet hjalp. Selv på avdelingen i lіkarnyanіy ble det plassert et flott speil foran henne, og Frіda malte seg selv.

Praktisk talt, i alle sine selvportretter, fremstilte Frida Kahlo seg selv som en alvorlig, rynket panne, stum og kald med suvorianske ugjennomtrengelige fordømmelser, i protest mot alle kunstnerens følelser og følelsesmessige opplevelser, kan man se i detaljene og figurene fra hva Jeg ønsker. Hud fra bilder av en zberigak i hulk som nesten, som Frida opplevde den første timen. Ved hjelp av et selvportrett mumlet du ikke på din egen måte, åpnet ditt indre lys, du kjente all avhengigheten som raste i midten av henne.

Kunstneren mobber med en guddommelig menneskelighet med en majestetisk viljekraft, liker å elske livet, i stedet for glede, den kjærligheten umåtelig. Positivt satt opp til det nyeste lyset, og i det hele tatt ble litt humor ødelagt for henne unge mennesker... Bagato hto pragnuv pragnuv til "Blue House" ved hjelp av indigo colora, lad opp deg selv med denne optimismen, som er hele verden av mala dvchina.

Frida Kahlo la styrken til karakteren sin inn i lærskriftene hennes, alt hun opplevde psykiske lidelser, hvis hun kastet bort den ubrutt viljestyrken, ville hun ikke kunne le av dem. Kunstneren leter etter et bilde av seg selv med den seriøse suvoren. Frida utholdt gleden av kokhany cholovіk Dієgo Rіveri enda viktigere og smertefullt. Selvportrettet, skrevet på den tiden, var bokstavelig talt gjennomsyret av borgere og smerte. Protest, upåvirket på alle viprobvannya dolі, var kunstneren i stand til å forenkle to malerier på egen hånd, huden som er unik.

I її bilder - utover livets tragedie. Vlasne liv, som synet av deg, glødet sjelfullt av visjon ...

Tidlig rock

Frida Kahlo ble født foran Mekhiko Koyoacane den 6. 1907 for å rocke. Far, som tar opp fotografering, jeg er litt meksikansk og indisk rot. Frida Bula er det tredje barnet av dem.

I 6 rockies ble jenta fanget av poliomyulit, som et resultat av at hun vant hele kulgalas liv. Høyre ben på kulen var kort for løven med en sirkel på centimeter, gjennom den ene streken grep de med et "trebein". Problemer i dette tidlig vіtsі de begynte akkurat å spille Fridas karakter. Til det onde for alle, vil ikke, overveldende b_l, spille fotball med gutter, svømte og opptatt med boksing.

På 15 år gikk Kalo inn på en av de vakreste forberedende skolene, de planuval vivchati medicine. Vona shvidko fikk autoritet ved å åpne gruppen "Kachuchas" fra gruppen av lærde. Hun brukte en time samtidig på å male bilder, men malingen ble iscenesatt useriøst. Alt endret seg i 1923, hvis kunstneren Dyogo Riveru hadde gjort det.

Frida, på denne lille jenta, brukte hele timen på å gå rundt i Dyogo og prøve å skru opp respekten hans. Vona sa til alle som kom for en ny avgjørelse, og jeg gjorde det, så det skjedde. Ved å protestere for Kalo var det nødvendig å gå gjennom infernoet.

I 1925 var Frida i en bilulykke. Bussen, yakim vant, stormet inn i trikken. Den zalіzniy stangen av strumopriymach uvіyshov ved dvchin, etter å ha kuttet livmoren og brutt tazostegnum cyste. Її ridge buv zlamaniy ved tre mіstyakh, er høyre ben knust, er ribbeina brukket. Likars slo opp hendene med zhakh, Alevon, etter å ha gått gjennom tretti operasjoner, så. Tsiliy rik Frida ble gjemt inn i lokket. Steg for steg reiste hun seg, men fra moren til barna kunne hun ikke lenger.

Det er ikke lett for Kalo å ha en time med Dієgo Rіvera buv rurau. Він підтримув її Як міг. Freda selv ble vant til yomuen ved sin styrke og var vissen. Kunstneren har mye å tenke på її, hvorfor skulle han være interessert i å male. Vi er de første som bringer talent til maleriet.

Har full avhengighet

Kalo og Riveris rampete roman endte med moro. I 1929 ble rotsi-stanken medlem av den troppen. Їy bulo 22 rocky, yomu - 43. Det var nær bildene og fellesidealene. Burkhlive spillne liv av to ekstraordinære spesialiteter har blitt en legende. Dієgo elske en kvinne og på samme tid, han zradzhuv i troppen hans. Frida visste at hun ikke kunne få noe. Hun sa, "Det er to nødsituasjoner i livet til bulo to: en er bil, en er en tse Dyєgo. For moro skyld slo ungdommene seg ned på "blakitny-standen", som ligger i det rike distriktet Mekhiko.

Nykrashі dager

For eksempel, på 1920-tallet ble Diango River forespurt om en robot i USA. Paret tilbrakte et tiår med rockin i Amerika, gjennom artisten ble de medlem av kommunistpartiet. Frida fulgte ham også, men i 1933 kom hun inn i verden. Livet utover cordon zmusilo og gjestfrihet jeg ser urettferdigheten til mistenkelige, betydningen av den nasjonale kulturen. Kunstneren følte samlingen av gammeldags vitvori-mysterium, skjelvende lagt til den meksikanske kulturen, iført nasjonale kostymer. Med en syngende rang, strømmet tse inn i її robotene.

1937 Radiansky-revolusjonæren Lev Trotsky dukket opp i Kahlos liv. Ryatyuchis vіd pereslіduvan i Batkіvschina, i en kjent gate nær Mexico, ved huset til Dієgo og Fridi. Det er ingen legender om Trotskys og Kahlos påstander, men lukten av sannhet er umulig å gå rundt. Zgіdno s nyposhirenіshoyu versjon, Radianskiy revolusjonerende zakhavshis shaleno på den temperamentsfulle meksikanske kvinnen. Vel, overveldet av felles ideer, kunne hun ikke se veggene til de store figurene. De hadde en affære, ølsjalu Trotskys tropp kvalte ham i røttene. Den merkelige stanken fylte "blakitny-standen".

I 1939 ble Kalos roboter først spilt i Europa: en kopi av Bulos malerier ble vist i Paris som en del av et show av meksikansk kunst. Stanken var kjølig mot alle fiendene, og en robot traff bøllen ved Louvre. Fridas natur har forverret helseproblemene hennes. Sterkt narkotiske taler, lovprisninger for å forandre landsmenn, forandret mentalleiren. Og etter et dusin timer hjalp ikke stanken til å takle smertene.

I 1950 utførte kunstneren en liten operasjon på ryggen, som hun tilbrakte på sykehuset for. Vona kunne ikke vært overmettet på egenhånd lenger, og hun kunne ikke komme over det. Og nezbarom Frida mistet høyre bein.

I 1953 ble et flott personlig show av Calo organisert i Mexico. Før galleriet її ble hentet fra en lіkarnі. Uviktig for de som blir viktige, visste hun hvordan hun skulle sove og ha det gøy. Ale på selvportrettet av den perioden, kunstneren lo ikke: med en rynke, alvorlig fordømmende, Suvoriy så, shitlno lepper.

Kreativiteten til kvinnens hjerte flagrer. Julemalerier vurderes til milyoni dollar, selges på auksjoner, kjøpes i private samlinger og vises på nasjonale museer og gallerier rіznih lander lys.

Jeg vet lite om at fødselen av et nevrotisk talent i hele livet ble forårsaket av en tragedie.

Meksikansk kunstner

Ved 18 rockies ble jenta et offer for en forferdelig ulykke: bussen gikk ut av trikken. Arven til Frida Kahlo-bølle er zhakhlivy: vivi føtter og skulder, 11 brudd på høyre ben, tredje brudd i bekkenet, tredje brudd på ryggen, brudd på kragebeinet og ribbeina, piercing med metallhåndlister, livmoren lever.

Jeg hadde en sjanse til å overføre 32 operasjoner og gjennomføre operasjonen i en slynge i et ortopedisk korsett. Av en eller annen grunn har den irriterende tiden og gipsene blitt flere og flere følgesvenner. Selv i tsei-perioden spurte Frida først faren om en pensel og en farbi. En spesiell ramme ble festet til skiløypa og barnet klarte å finne de minste.

Maybutnya artist Frida Kahlo Jeg så en bitter fysisk galle og jeg så sjelen til en borger. Stanken ble forvandlet til den samme kraftfulle opplevelsen og det svært usunne ved å male.

Frida Kahlo er ikke overveldende rik på livet. Vona rosmalovuvala svіy hіps som prøvde walsuvati i іnvalіdnuyu vіzku. "Jeg ler av døden, hvorfor ser jeg ikke de vakreste, vel, i meg ..."- tsiaen viste en ekstraordinær spesialitet.

Kunstner Frida ble et kulturelt symbol på Mexico. Fra 1944 til 1954, en kreativ og fruktbar periode av livet hennes, ble hun ledet av en skolegutt, som skrev om førti år med død i det meksikanske distriktet fra et lukket arkiv. Og etter å ha publisert teksten med en gang blitt en bestselger.

170 sider utenat med historier om verdighet, akvareller i skyggen og med dørnotater om den store tiden til cholovik. "Livet mitt har to avarer: en - hvis bussen kjører ved trikken, іnsha - tse Dієgo."

Choloviken, ser vi den meksikanske kunstneren Dyogo Rivera, ble ikke fratatt sitt mysterium, men hans politiske ideer - en iver til kommunistpartiet.

Dієgo buv senior for Frіda for 20 rockіv: kamerat, overbærende, ukulturelt, om enn samtidig brent av kvinner.

Og Frida selv svulmet med en slingrende kvinne med hevede øyenbryn. Med den første skapelsen av hans idol - Dyogo Riveroy -
vona sverget til henne, det vil se for en ny forandring. Og likevel ga jeg ham et spark, helt og holdent ikke med en strålende skjønnhet, men tidligere med hennes grunne energi. "Dієgo-øre, Dієgo er mitt barn, Dієgo er min venn, Dієgo-artist, Dієgo - min batko, Dієgo - mіy kokhaniy, Dієgo - min cholovik, Dієgo - min mor, Dієgo - meg selv, Dієgo -,- skrev til skoleeleven.

Veddemålet hadde ikke et barn. Sporene av avariumet, den delen av depresjonen, som de forårsaket uavbrutt helse til Dієgo, ble årsaken til tre omskiftelser i Kalo: "Jeg ble magalisert til å drukne min sorg, ale the virodki begynte å svømme ..."

Riva, som innser feilen sin, og hun ønsker ikke å endre seg: "Jeg elsker kvinner sterkere, jeg elsker kvinner sterkere, jeg vil lide hardere"... På bildene avbildet vi oss selv ved viglyadi av en pot-bellied padde, vi vil krølle våre hjerter i hendene våre.

Jeg var glad for å se Frida med sin unge søster, med fokus på jenta. Vennen ble separert, men selv gjennom rik brakte de opp en shlyub, kunstneren kunne ikke leve uten Dієgo.

Frida selv mobbet ikke som et tett lag. Den ekstraversjonelle rozkuta-naturen ble gitt tegn, det var ikke bra å rydde opp i kunstnerens voldelige karakter. Vona jukset, røykte mye, surmulet med tekstiler, drakk uanstendige sanger, uttalte uanstendige røyk, ville fester og hvisket ikke hennes bifile lyder.

Alle klokkene og fløytene fra Trotskij til oss på en gang Yakiy time besøkte Radyansky People's Commissar standen til de meksikanske kunstnerkommunene. Rivera selv var sammenkrøpet, men cholovikene ble oversvømmet av marxistiske ideer.

Hvis Trotskij ser ut til å ha respekt for Frida Kahlo, er det verdt det, på grunn av fristelsene til å forlate Mexico, hvis du ikke dør fra Diogos viktige hånd, blir du sjalu. Ty snudde min ungdom og brakte meg til tankene. Jeg lukter som en gutt på sytten med deg.", - Så kjent med marxisten etter hans mening i et av kjærlighetsarkene til den meksikanske kunstneren.

Khvoroba, yaku Frida Kahlo, tok unna mange ulykker, gikk videre og ga en forferdelig smerte, som ble dempet av den narkotiske, smertebestandige alkoholen. 1953 Kunstneren har et personlig show i kunstnerens hjemland. På henne kom hun til katalanerne, lo og festet en dyne til håret.

I de fleste dagene før hennes død åpnet Frida Kahlo bildet med livsstilsskriften Viva la vida ("High life is alive"). Søvnig kavuni vona malt allerede fra det amputerte beinet.

Jeg vil overlate notatet til vennen for å si: "Jeg er takknemlig, jeg vil se langt bort, og jeg vil ikke snu meg mer".

Men likevel finner vi ordene i den nye kulen: "Håpets tre, rett rett!"

Fortell vennene dine om historien til en ekstraordinær talentfull spesialitet og del den med sosiale medier.

Olena elsker å danse og gå på treningsstudio. Vvazhaє, du må være pragmatisk i livet og trimme balanse i enhver situasjon. Hører jazz, glimt av kortfilmer. Mriє vіdvіdati New York og pobuvati på Brooklyn Aquarelle, stekt på et bjørketre Atlanterhavet... Bli overveldet av Broadway. Jeg elsker boken Hjort – «Fialki i midten» av André Maurois.

Frida Kalo de Rivera eller Magdalena Carmen Frida Kalo Calderon er en meksikansk kunstner, hvorav de fleste er sett i selvportretter.

Biografi om kunstneren

Kahlo Frida (1907-1954), meksikansk kunstner og grafiker, lag, mester i surrealisme.

Frida Kahlo ble født i Mekhiko i 1907, fra familien til en jødisk fotograf, hjemmehørende i Nimechchin. Mati - spanjoler, folk i Amerika. Mye steinete vant over poliomyuliten, og fra den timen til høyre ble beinet kort og tynt for løven.

I en alder av seksten rockies den 17. våren 1925, tok Kalo steinen i en bilulykke: den onde stangen til strumoznimach I bygget en trikk inn i levende og viyshov ved lysken, og knuste tazostegnovu-posen. Tre personer har en rygg, to fot, en fot på elleve minutter. Likars kunne ikke gå god for livet.

Respekter den smertefulle elendigheten til uregjerlig lediggang. I samme time ba Kalo faren om en pensel som farbi.

For Frida Kahlo laget de en spesiell ramme, som gjorde at den løgnaktige kunne skrive. Under kalesjen festet de et flott speil, så Frida Kahlo kunne bachit seg.

Vona dro for å ta selvportretter. "Jeg skriver til meg selv, for den rike timen jeg tilbringer på egen hånd, og for det, med temaet, som jeg vet det vakrest."

I 1929 sluttet Frida Kahlo seg til National Institute of Mexico. For rіk, utfører mayzhe i povnіy neruhomostі, druknet Kahlo vserioz i maleri. Så snart hun begynte å gå, introduserte hun kunstnerskolen og i 1928 meldte hun seg inn i kommunistpartiet. Її roboter høyt verdsatt på samme tid kunstner-kommunisten Dієgo Rivera.

Klokken 22 gikk rocken Frida Kahlo for en ny zamіzh. Їx semeine liv viwala avhengighet. Stanken kunne ikke komme med en gang, ale nikoli - på en morsom måte. Åh, de bandt stosunkien - pervertert, besatt av en times smerte.

En gammel vismann har sagt om noen av stosunkiene: "Det er ikke med deg, det er ikke bra å leve uten deg."

Med en romantisk glorie av ovіyanі stosunka Fridi Kahlo og Trotsky. Den meksikanske artisten fremhevet seg selv som en "tribune for den russiske revolusjonen", var veldig bekymret for avslutningen hennes fra CPSR og hun var glad, og lederne av Diogo Rivera vet om Mekhikos bane.

Det meste av livet Frida Kahlo elsket selve livet - og med en magnet trakk hun kvinner til seg. Uviktig på syke fysiske borgere, kunne hun vokse opp i alle sjeler og utbredt karneval. Ale pozkodzheniy ridge konstant nagaduvav seg selv. Med jevne mellomrom brakte Fridi Kahlo henne til spyttet, det er ikke nok å ikke bruke spesielle korsetter. I 1950 ble det utført 7 operasjoner på fjellryggen, 9 måneder ble brukt på en slikket slede, på grunn av dette kunne hun bli for trøtt på en utilgjengelig tur.

1952 Frida Kahlo ble amputert til kneet på høyre ben. 1953 Fridi Kahlos personlige show vil finne sted i Mekhiko. På Frida Kahlos selvportrett ler du ikke: oppriktig, ser sørgmodig ut, øyenbrynene dine er tykke, du vokser opp, det er tre rynker over de mentalt sammenknepte sensitive leppene dine. Ideene til maleriene er kryptert i detaljer, bakgrunner, figurer, som sendes på bestilling fra Frida. Kalos symbolikk går i spiral på nasjonale tradisjoner og er nært knyttet til den indiske mytologien fra den før-spanske perioden.

Frida Kahlo bliscuche kjente historien til sin far. Mange historiske monumenter fra gammel kultur, som Dyєgo Rivera og Frida Kahlo, tok hele livet, og finnes i hagen til "Black House" (hus-museet).

Frida Kahlo døde av brennende legender over en periode, fordi hun mente sin 47., 13. april 1954 å rocke.

«Jeg sjekker muntert på sidelinjen og passer på at jeg ikke snur meg. Frida".

Farvel til Frida Kahlo fant sted i "Bellasi Artes" - Palace of Vitonchenikh Mistresses. V ostaniy shlyakh Frida ble ledsaget av Mexicos president Lazaro Cardenas, malere, forfattere - Sikeiros, Emma Urtado, Victor Manuel Villasenor og andre fra Mexico.

Fridi Kahlos kreativitet

Robotene til Fridi Kahlo har en enda sterkere infusjon av den meksikanske folkekunsten, kulturen til de pre-columbianske sivilisasjonene i Amerika. Denne kreativiteten er fylt med symboler og fetisjer. Til tross for den nye æraen og infusjonen av europeisk maleri - i de tidlige robotene var Fridas flom, for eksempel Botticelli, synlig på forskjellige måter. Kreativitet har stilen til en naivny kunst. Stor tilsig på malestilen av Fridi Kahlo zrobiv її cholovik, kunstneren Dіygo Rіvera.

Fakhivtsi vvazhayut, frem til 1940 - tiden for utviklingen av kunstneren, timen for de nyeste og voksne robotene.

Sjangeren selvportrett belønnes med kreativiteten til Fridi Kahlo. Blant cich-roboter representerte kunstneren metaforisk grunnlaget for livet hennes ("Henry Ford Hospital", 1932, privat zbori, Mekhiko; "Selvportrett fra dedikert til Lev Trotsky", 1937, nasjonalt museum"Women at Mistress", Washington; "Dvі Fridi", 1939, Museum of Fancy Art, Mekhіko; "Marxism zsіlyuє hvoru", 1954, Budinok-museum Fridi Kahlo, Mekhіko).

Wistavki

I 2003 fant et show med robotfrie Fridi Kahlo og fotografier sted i Moskva.

Maleriet "Cornish" ble vist i 2005 på London-galleriet "Tate", og den personlige visningen av "Kahlo" i hele museet ble en av de mest suksessrike i galleriets historie - 370 tusen mennesker besøkte i nærheten.

Budinok museum

Boder ved Coyoacans bygninger ble bygget tre ganger før Fridas befolkning på en liten ventil av jorden. Det er to vegger på den ytre fasaden, en flat dør, en stue på toppen, en plan, hvis rommene så ut til å være kalde og alle dukket opp på de indre gårdsplassene, var det som et lite hus i kolonistil. Vin sto bare noen kvartaler fra det sentrale torget. Navnene på bodene i rosegatene i Londres og i gatene i Allende ser ut som de er i Coyoacan, et gammelt boligområde ved den nye inngangen foran Mechiko. Strekke ut 30 steinete viglyad standen endret seg ikke. Ale Dyєgo og Frida fikk dem til å se ut som om de var kjent: boder nær den overbærende blåfargen med vaklende høye vinduer, pynt i tradisjonell indisk stil, boder for avhengighet.

Gå inn ved bodene for å vokte to gigantiske Yudis, tjue fot høye figurer, pap'є-mache, viker unna boksen, eller be om en før du går.

Midtpanelene og Fridas pennel ligger på arbeidsbordet slik at hun ikke er der. Bіlya lіzhka Dієgo Rіveri ligger i dråper, hans arbeidende morgenkåpe og står majestetiske skullcaps. I de flotte kutovy-soverommene har et glass vitrina blitt stekt. Over står det skrevet: "Her, den 7. 1910, ble Frida Kahlo født." Det ble skrevet gjennom skjebnen til kunstnerens død, siden det ble et museum. Dessverre er skriften unøyaktig. Yak for å fortelle om folket i Frida, den ble født 6. april 1907 for å rocke. Angivelig viste det seg å være meningsfullt, det var ingen fakta, Vona Virishila, som ikke ble født i 1907, men i 1910, inn i øret til den meksikanske revolusjonen. Oskilki på klippen av de revolusjonære ti årene vant et barn og levde midt i kaos som oversvømmet gatene i Mekhiko, deretter krenket, som ble født på en gang fra revolusjonen.

Yaskravo-blakitni og chervoni-vegger på gårdsplassen pynter på enda en skrift: "Frida og Dyogo bodde i en messe fra 1929 til 1954".

Vona er mer sentimental, ideelt plassert foran en hore, slik at hun vet hvordan hun skal spre seg fra virkeligheten. Før Dієgo і Fridis tur til USA, brukte djevelen 4 raketter (fram til 1934 rock), og stanken bodde i en liten bås. I årene 1934-1939 levde stanken i to båser, som var motivert spesielt for dem i nærheten av boområdet til San Angel. Så mobbe-dovgy-perioden, hvis det frivillige livet er rett i studioet i San Angela, er Diygo call ikke i live med Frida med en gang, ikke engang å tenke på den rik, hvis krenkelsen til Rivera steg, brøt opp og ble venner igjen. Skriftbruddet pyntet på handlingen. I likhet med selve museet er stanken en del av sagnet om Frida.

Karakter

Uviktig på utsiden av smerten og livet på landet, Frida Kahlo er mala jeg lever og åpner opp hennes ekstraversjonelle natur, og hun er alltid opptatt med vanskelige tider. Som en shibenik i ungdommen mistet ikke Vona gløden i rockemusikken. Kahlo var en nonabiyak, hun røykte for mye alkohol (spesielt en drink), en bølle som en bifil kvinne, sølte obskøne sanger, og hun ga gjestene på sine ville fester så uanstendig yngel.

Utvalg av malerier

I begynnelsen av 2006 ble Fridas selvportrett "Korni" ("Raices") evaluert av Sotheby's-eksperter til 7 millioner dollar (det første anslaget for auksjoner var 4 millioner pund sterling). Bildet av boolen ble malt av kunstneren Olіya på platemetall fra 1943 (for en andre båt med Dієgo Rіvera). Samtidig ble bildet solgt for 5,6 millioner amerikanske dollar, noe som ble rekord for midt-latinamerikanske roboter.

Et annet selvportrett fra 1929 er rekord for Kahlos malerier, og solgte i 2000 råtner for 4,9 millioner dollar (med et anslag på 3 - 3,8 millioner).

Kommersialisering av navnet

I begynnelsen av det XXI århundre åpnet den venezuelanske gründeren Carlos Dorado Frida Kahlo Corporation-stiftelsen, og slektningene til den store kunstneren fikk rett til en kommersiell feiring av navnet Frida. Forresten, det var en linje med kosmetikk, et merke av tekstiler, sportshype, smykkevirobi, keramikk, korsetter og blizna, samt øl med Fridi Kahlos navn.

Bibliografi

Mysteriet

Yaskrava, den ekstraordinære spesialiteten til Fridi Kahlo kjente bildet hennes fra forfatterne av litteraturen og kinematografen:

I 2002 ble filmen "Frida" hentet fra kunstneren. Rollen som Fridi Kahlo ble spilt av Salma Hayuk.
2005 Den ikke-spillbaserte kunstfilmen "Frida na tlі Fridi" ble tatt opp av steinen.
I 1971 rotsi viyshov en kortfilm "Frida Kahlo", i 1982 roci - dokumentar, i 2000 roci - dokumentarfilm fra serien "Great Artists", i 1976 ble den kalt Life and Death of Fridi Kahlo, og i 2005 var det en dokumentar kalt Life and Chance of Fridi Kahlo.
Hos Alai Oli-gruppen є er sangen "Frida" tildelt Frida og Dієgo.

Litteratur

Frida Kahlos dagbok: et intimt selvportrett / H.N. Abrams. - N.Y., 1995.
Teresa del Conde Vida de Frida Kahlo. - Mexico: Departamento Editorial, Secretaria de la Presidencia, 1976.
Teresa del Conde Frida Kahlo: Pintora y el Mito. - Barcelona, 2002.
Drucker M. Frida Kahlo. - Albuquerque, 1995.
Frida Kahlo, Diego Rivera og meksikansk modernisme. (Katt.). - S.F .: San Francisco Museum of Modern Art, 1996.
Frida Kahlo (Kat.). - L., 2005.
Leklesio J.-M. Dієgo og Frіda. - M .: Colibri, 2006 .-- ISBN 5-98720-015-6.
Kettenmann A. Frida Kahlo: Avhengigheten er så stor. - M., 2006 .-- 96 s. - ISBN 5-9561-0191-1.
Prignitz-Poda H. Frida Kahlo: Liv og arbeid. - N.Y., 2007.

Før timen for å skrive en serie statistikk mobber vikoristani-materiale på følgende nettsteder:smallbay.ru ,

Hvis du kjente til unøyaktigheter, eller hvis du trenger å oppdatere vedtektene, send oss informasjon til e-postadressen [e-postbeskyttet] nettstedet, vil våre lesere være der for deg.

Malerier av en meksikansk kunstner

Barnepiken min er meg

Den meksikanske kunstneren Frida Kahlo ser et team som er langt unna å male. Tim er ikke mannen, han vet lite om plottene til maleriene og historien til historien. Korrespondanse til det publiserte materialet om de berømte lerretene til kunstneren.

Selvportretter

I barndommen til den ungdommen led Frida av alvorlige helseproblemer. Jeg ble syk i 6 år på poliomyulit, og etter 12 år var jeg i en ulykke, som et resultat av at jeg sovnet lenge. På grunn av kunstnerens selvtillit og medfødte talent, ble de involvert i de impotente lerretene som Frida forestilte seg for seg selv.

Den kreative elsklingen til Fridi Kahlo har flest selvportretter. Kunstneren selv forklarte det faktum at hun kjenner sin egen statistikk bedre, at hun er mer, at hun er overveldet av seg selv, jeg vil-ikke-ønsker å gi huset hans indre og ufølsomme lys.

På selvportrettene av å avsløre Frida er hun imidlertid ettertenksom og alvorlig: hun har ikke lest noen av de åpenbare tegnene til uttrykksikoner og andre. Aleksey emots_ynykh oppleve zavzhd vidy utseendet til en kvinne.

Henry Fords Licarnia, 1932

I 1929 ble Roci Frida venn med kunstneren Dyogo Rivera. Mens de er unge i USA, har Kahlo mer enn en gang vært i skjeden. Ale schorazu, kvinnen tok barnet gjennom antall traumer hun gjennomgikk i ungdommen. Kunstneren formidlet sine medlandsmenn og emotsiyniy zanepad på lerretet "Henry Fords Licarney." Bildet viser en kvinne som går på en blodgjennomvåt slede, kledd med symbolske elementer: en ravlik, et embryo av et barn, en anatomisk erysipelas-modell av en kvinnes side, og en lilla orkide.

Selvportrett på cordon mіzh Mexico og USA, 1932

Se for deg selv i midten av lerretene, stående på grensen til Mexico og de nye statene, Kalo formidlet sin vri og vri på virkeligheten. Heltinnen i bildet er delt mellom det teknologiske lyset i Amerika og den naturlige kraften i livet, kraften til Mexico.

Liva og høyre, en del av bildet er en kontrast til det forrige: dunkel fra rørene til industrigiganter og lett ren chmari, elektrisk kontroll og urolig vekst.

Selvportrett "Frame", 1937

Den første av kunstnerens robot ble scoret av Louvre for Frida Kahlos vellykkede show i Paris. Skjønnheten til en meksikansk kvinne er fengslende, stille gjennomtenkt å avsløre, innrammet av et vers med fugler og bilder, en streng av Colorado gamma - komposisjonen av et helt lerret som skal tas inn i en av de mest harmoniske og selvlagde kreative

To Fridi, 1939

Bildet, skrevet av kunstneren, ble malt av separasjonen fra choloviken Dyogo Rivera, og skildrer den indre leiren til kvinnen ved å trekke ut stubben fra cohanim. Lerretet viser to dager av kunstneren: den meksikanske Frida med medaljongen og fotografiet av cholovika ta nova, den europeiske Frida med bilikhs. Sertsya begge kvinner er i kunsten, og endre den europeiske alter av kunstneren hans lider av blodsutgytelse: fra den andre cohanned kvinne hun forbruker en del av seg selv. Yakbi er ikke noe kirurgisk problem med Fridas rutsi, kvinne, mabut, hun hadde sølt med blod.

Zlamana Colon, 1944

1944 Steinen til en sunn artist vil gå raskt ned. Maletimer, som Frida underviste i maleri og skulptur på skolen, bor nå hjemme. Inntil da anbefaler jeg å bruke stålkorsett.

I maleriet "Zlamana Colon" skildrer kunstneren sin egen onde navpil. En støtte, scho ekstra hjelp їy passe i posisjonen til stående - et stål korsett på reіncy. Domfelte og bare kvinner er gytt med blomster, og er bundet med et hvitt likklede - og elementer є symboler på martyren og de overførte landsmenn.