Opanas Fet - Yalina med ermet på sting hengt: Versh.

skjønnhet og helse Opanas Fet - synger " evige verdier

"og "absolutt skjønnhet", grunnleggeren av nye poetiske sjangere - sanger og lyriske miniatyrer - som en representant for galaksen av diktere som i sin kreativitet ble inspirert av effektiviteten og utforsket enda mer. Hovedmotivet i Fets bilde har blitt lyset, der "naturens skjønnhet strømmes over hele verden" og dens omhyggelighet, som hviler, kontrasteres med den "lave", helt tomme mas, butya. I Yogo kunstnerisk verden alt er harmonisk, fredelig, like viktig.

Hvordan lage et vakkert bilde? De to første radene i skinnstrofen er substantivproposisjoner og proposisjoner med identiske medlemmer. Dette gjør at leseren kan beundre det plettede bildet og beundre dets unike skjønnhet.

De resterende to radene er et følelsesmessig løft på siden.

Stemningen til den lyriske helten er i harmoni med naturen.

Det er derfor leserens musikalske evner spiller en så viktig rolle: rytme, lydarv, post-strofisk baby.
Vind er en semantisk dynamikk i første del av diktet, som begrunnes med aliterasjon (et stort antall susende og plystrelyder som formidler vinden til vinden - Alt brummer og svaier // Bladene sirkler hvite ben). Og daktyl - denne spesielle sangrytmen er på toppen, forener uunngåelig den lange og tynne stemmen til huden på en annen rad.
(I skogen alene // I don’t understand; Bladene spinner hvite // Subtilt hyler, Bladene er døde før meg // Du flyter forsiktig!) Stemningen som dette maleriet fremkaller, er umulig å nøyaktig definere.
Det virker utenkelig at ordet «ikke forståelig» brukes, slik det ofte høres i andre poesivers.

Vind. Hvordan alt surrer og forsvinner,
Bladene sirkler hvite.
Wow, det føles så langt unna
Subtilt hylende rigg.

Ring til meg, honningens forkynner!
Død, hvorfor forlate meg!
Ser ut som den stakkars mandravnik er langt unna
Du flyter forsiktig.

Analyse av Fets dikt "Yalina hang på sømmen min med ermet..."

Den gjenværende perioden av Opanas Fets kreativitet er uløselig knyttet til navnene til Maria Lazich - den polske skjønnheten, som dødsringen synger.

Han nølte ikke med å binde livet til denne jenta og familien hans, som hadde gått konkurs, og var nøye med å bli kvitt henne, for så å bli bittert straffet.

Situasjonen ble forverret av at Maria Lazic døde i brannen, og Opanas Fet følte at hun holdt på å dø.

Denne lyden er så søt og innbydende for Fetu at han er klar til å gi etter for roen og lytte til ropet til "honningforkynneren", som han oppfatter som stemmen til aksjen.

Det er derfor leserens musikalske evner spiller en så viktig rolle: rytme, lydarv, post-strofisk baby.
Vind er en semantisk dynamikk i første del av diktet, som begrunnes med aliterasjon (et stort antall susende og plystrelyder som formidler vinden til vinden - Alt brummer og svaier // Bladene sirkler hvite ben). Og daktyl - denne spesielle sangrytmen er på toppen, forener uunngåelig den lange og tynne stemmen til huden på en annen rad.
(I skogen alene // I don’t understand; Bladene spinner hvite // Subtilt hyler, Bladene er døde før meg // Du flyter forsiktig!) Stemningen som dette maleriet fremkaller, er umulig å nøyaktig definere.
Det virker utenkelig at ordet «ikke forståelig» brukes, slik det ofte høres i andre poesivers.

Vind. Hvordan alt surrer og forsvinner,
Bladene sirkler hvite.
Wow, det føles så langt unna
Subtilt hylende rigg.

Ring til meg, honningens forkynner!
Død, hvorfor forlate meg!
Ser ut som den stakkars mandravnik er langt unna
Du flyter forsiktig.

Men de færreste ville gjette at det i resten av serien finnes en løsning.

Poeten ser ut til å si at "på lang avstand svever du forsiktig fra det stakkars mantraet," og denne setningen refererer til Maria Lazic.

Fet drømmer om sustrich fra henne, og ønsker på mirakuløst vis å forstå hvorfor han må skille seg fra livet.

Fram til slutten av livet reflekterte Fets liv ofte over stedet og meningen med tidligere skjebner. Gjenopprettelsen av M. Lazic var en velsignelse, siden det radikalt endret skjebnen til begge avdøde. Når du ser på det, kan du anta at i bildet av dornen til den tette reven, har forfatteren avslørt sine egne talenter.

I lang tid vil livet være som denne formålsløse troen. « » Den fløy fort forbi og ga ikke varig lykke.

I bildet av "kallet til honningsheralden" representerer Fet kallet til sin langvarige følgesvenn fra en annen verden.

Vaughn er "fattigmannsmantraet", og hun håper å komme tilbake til ham så snart som mulig. Han synger ikke lenger redd for døden, etter å ha lært mye av livet sitt, men likevel ikke oppnådd idealet. Livet kan ikke gi deg noe nytt.

Alderdom er maktesløs til å forårsake mer lidelse.

Fet er klar til å sove

vennligst

Versh "Yalina hang på sømmen min med ermet..." Opanas Opanasovich Fet skrev til de eldre i 1891.

Poetens senere kreativitet er også dedikert til landskapslyrikk, i likhet med hans tidlige verk.

Men i hvis høyder man kan se dikterens spesielle tragedie. I ungdommen døde hun sammen med Maria Lazich, som på tragisk vis døde etter å ha blitt skilt fra ham. Ved hennes død husker Fet seg selv, kjærligheten før henne ble tatt fra de rike.

Beskrivelsen av menneskene ser ut til å være som en døv ospeskog.

Yalinkaen synger spesielt, da den "hengte med ermet", og blokkerer veien til den selvlagde mandrivniken.

Forvirringens lyriske helt er på vei.

Han stopper opp og lytter til naturen.

Opanas Fet var en fantastisk russisk poet, etter å ha oppfunnet en sjanger som lyrisk miniatyr.

Vyn kombinerer temaene i verkene sine, og viser hovedsakelig kjærlighet og natur. Forfatteren har gått langt for å formidle skjønnheten i Mittevosti og Mittev-leirene.:


Vind er en semantisk dynamikk i første del av diktet, som begrunnes med aliterasjon (et stort antall susende og plystrelyder som formidler vinden til vinden - Alt brummer og svaier // Bladene sirkler hvite ben). Og daktyl - denne spesielle sangrytmen er på toppen, forener uunngåelig den lange og tynne stemmen til huden på en annen rad.
Til en slik rumpe kan du legge til følgende tekst: "Yalina hang på sømmen min med ermet."

Dette verket ble skrevet av Opanas Fet i 1891.

Den ble skrevet i et chotirivirsh-kvad.

Fet ble brukt til å overvaske den, noe som ga den en spesiell atmosfære, og manglet ikke hardhet, men ømhet og sødme.

Dette verket snakker om timen, når det er dyp høst, om naturen og miraklene, om de følelsene som ser ut til å oppstå i nærvær av et så mørkt høstbilde.

Med disse ordene viser forfatteren at det som minner ham mest er det mystikken og dumheten dovkilla Fet er redd for å knytte seg til én person - Maria Lazich, som var en polsk skjønnhet, før hun ble gravid.

Men han ønsket ikke å binde livet sitt med henne gjennom en materiell form, fordi han trodde at kjærligheten ville bidra til å fornye hans godhet og den viktigste, som ble reddet av 16 steiner.

Den unge kvinnen rev opp planene hennes til hun var en umulig jente, og skjelte henne deretter alvorlig ut for valget hennes, som slett ikke var lett for henne.

Maria Lazic døde et dusin timer senere for mange tragiske sinns død, og Opanas Fet selv vil for alltid bli husket i detalj.

Siden tingene som ble skrevet i hans tidlige arbeid var lette og uskyldige, druknet faktisk forfatteren bokstavelig talt i det han fant i for mye lys.

Verset, som tok bort navnet "Som yalin-hylsen hang på stingen min...", ble laget i 1891, og ble ikke en feil.

Dette lyset dukker opp etter at forfatteren allerede har dedikert en hel syklus med verk til Kohani, og vender seg nå igjen til beskrivelsen av landskap.

Hvis han passerer alle beskrivelsene gjennom sin mektige sjel, mister luktene sin letthet og blir matte og tunge.

Kanskje du blir glad

  • Analyse av lignelsen Vorog og venn av Turgenev (topp)

    Sjangeren prosafiksjon ligner på lignelser.

  • Furnish, der den lyriske helten er drevet, til å bære mer alegorisk enn barbari.

    De interne opplevelsene til den lyriske helten har sin egen betydning

  • Analyse av Yesenins persiske motiver

    Syklusen av mesterverk, som ga opp navnet "persiske motiver" på grunn av inspirasjonen fra dikterens eksotisme, begynte umiddelbart å søke etter nye måter å uttrykke bilder som var populære i hans sjel.

  • Analyse av Versh Hot Key Feta

    Livet til Afanasy Fet ble en sjelden og spesiell tragedie, hans kones død ble et uforglemmelig traume for ham, som også påvirket dikterens kreativitet.

  • Analyse av Versh Nikitina Pole

    Det ser ut til at russiske folk har mye å gjøre med rom og frihet, både eksternt og internt.

Det er ikke uten grunn at et slikt bilde, som selve det russiske feltet, er tydelig forankret i kulturen.

Det er mye intern plass

Det er derfor leserens musikalske evner spiller en så viktig rolle: rytme, lydarv, post-strofisk baby.
Vind er en semantisk dynamikk i første del av diktet, som begrunnes med aliterasjon (et stort antall susende og plystrelyder som formidler vinden til vinden - Alt brummer og svaier // Bladene sirkler hvite ben). Og daktyl - denne spesielle sangrytmen er på toppen, forener uunngåelig den lange og tynne stemmen til huden på en annen rad.
(I skogen alene // I don’t understand; Bladene spinner hvite // Subtilt hyler, Bladene er døde før meg // Du flyter forsiktig!) Stemningen som dette maleriet fremkaller, er umulig å nøyaktig definere.
Det virker utenkelig at ordet «ikke forståelig» brukes, slik det ofte høres i andre poesivers.

Vind. Hvordan alt surrer og forsvinner,
Bladene sirkler hvite.
Wow, det føles så langt unna
Subtilt hylende rigg.

Ring til meg, honningens forkynner!
Død, hvorfor forlate meg!
Ser ut som den stakkars mandravnik er langt unna
Du flyter forsiktig.

Analyse av Lermontovs dikt Dream 10. klasse

Versh ble skrevet i 1841, på den tiden ble Mikhailo Lermontov forvist i Kaukasus.