Античний живопис, фреска. Мозаїка та фреска в період римської імперії Фрескові та мозаїчні композиції рима

«Історія Стародавньої Греції та Риму» - Завоювання Олександра Македонського. Греко-перські війни. Спарта. Першоджерела з історії раннього християнства. Встановлення системи домінату у Римській імперії. Виникнення християнства. Соціальна структура Греції Еллінізм. Грецьке впливом геть культурне життя Риму. Введення в античність. Історія античності.

«Стародавні цивілізації Європи» - Зародження античної цивілізації. Алфавітний лист. Моральна свідомість. Антична цивілізація. Класичне рабство. Цивілізація еллінізму. Полісна система цінностей. Стародавні цивілізації Європи. Еллінізм-цілісна культура. Культура. Розквіт давньогрецької цивілізації. Давньоримська цивілізація.

«Антична цивілізація» - Важливу роль економічного життя античного поліса грали ремісники і торговці. Античність. Антична система господарства. Отже, не було умови для виникнення деспотії. Антична цивілізація сформувалася у Середземномор'ї. Освіта рабовласницької економіки. Технологічна сфера античності.

"Античний поліс" - Афінський стратег Перікл. Римські диктатори. Народні збори. Хронологія Октавіан Серпень. Гай Юлій Цезар Август. Антична Греція. Занепад. Древній Рим. Періодизація історії Стародавню Грецію. Римська імперія періоду домінату. Ареопаг. Клеопатра VII. Римський імператор Костянтин Великий. Етапи розвитку Візантійської імперії.

«Мікени та Троя» - Мікени. Мікени та Троя. Чому загинув Ікар? Скарби мікенських царів. Нитка Аріадни. Виступ війська із давніх Мікен. Картка. Мікен Мікени. Троянська війна. лабіринт. Артемід. Глиняні таблички. троя. Реконструкція царського палацу у Мікенах. Ім'я героя. Кинжал із царської гробниці. Великий острів.

"Егейська культура" - Острів Крит. Суміжні кімнати. Пам'ятники похоронного мистецтва. Егейська кікладська скульптура. Кносський палац. Богиня. Мікени. Критське мистецтво. Образ «парижанки». Егейська культура. Шедеври егейської архітектури. Ритуальний бій із биком. Антична культура. Вази розфарбовували у яскраві кольори. Головний вхід.

Всього у темі 17 презентацій

«Мистецтвом знаменитим» називав живопис учений та письменник I ст. н. е. Старший Пліній. Найбільш яскраве уявлення про характер давньоримського живопису дають мозаїки та фрески. На жаль, багато втрачено чи дійшло до нас у фрагментах. І все-таки давньоримський живопис вражає глядача пишнотою декоративних композицій, багатством сюжетів, різноманітністю художніх прийомів, освоєнням повітряної перспективи, розгорнутим зображенням навколишнього середовища. Улюблені сюжети живопису пов'язані з міфологією, гомерівськими поемами та зображеннями битв та тріумфів. Головними особливостями мальовничих творів того часу є безпосередність сприйняття навколишнього світу та прагнення показати реальну людину, її внутрішній світ та фізичну красу.

Фрески

Досі вражають фрески, виявлені в Помпеях, Геркуланумі та Стабіях, містах, які припинили існування в результаті землетрусу та виверження Везувію в 79 р. н. е. Прекрасні техніка їх виконання, найбагатша палітра кольорів, віртуозність лесування (нанесення тонких і прозорих шарів фарби), легкість, ескізність і стрімкість малюнка, ретельна продуманість композицій. На площину стіни шестиразово наносили шар грунту з найтоншим мармуровим пилом. Фарби становили з ретельно розтертого напівдорогоцінного каміння та уламків синього та зеленого скла. Все це дозволяло захищати фрески від розтріскування та забезпечувало їх поверхні яскравий блиск. Багатошарові лесування надавали зображенням легкість та прозорість. Наступне полірування та покриття фресок тонким шаром воску з додаванням оливкової олії захищали фарби від вицвітання. Час наочно довів виправданість подібної технікистворення фресок.

У віллі Містерій, побудованої у першій половині ІІ. до зв. е. у передмісті Помпей (реконструйована близько 60 р. до н. е.), збереглися чудові зразки фрескового живопису. Головний їхній скарб - фриз залу Містерій, на якому зображені постаті заввишки в людський зріст. Об'єднані у групи, 29 учасників свята, присвяченого богу Вакху, рухаються у ритуальному дійстві. Їхні чіткі силуети ефектно виділяються на яскраво-червоному тлі стін. Крім міфологічних персонажів, перед глядачем проходять учасники містерій. Ось граціозна танцівниця з ударним інструментом у руках. Вона показана у складному танцювальному русі, золотисто-жовтий шарф, перекинутий через плече, чудово поєднується з рожево-золотистим тоном її тіла. Поруч - уклінна дівчина, що припала до колін жінки, що сидить. Хоча зміст розписів, значення окремих постатей і послідовність їхнього руху як і таять у собі чимало загадок для дослідників, майстерність їх виконання безперечно і безсумнівно.

У фрескових розписах все частіше зустрічаються пейзажні замальовки: парки, сади, портові гавані, звивисті береги річок. З великою майстерністю художникам вдалося передати світ тварин та птахів, жанрові та побутові сцени. Вишукано красиві натюрморти із фруктами: м'яке світло ніжно стосується бархатистої поверхні персиків у скляній вазі. Блики сонячного світла чудово передають крихкість і прозорість скла, а темно-зелені листочки химерно вигнутої гілки контрастують із загальною композицією.

Характерною особливістю фрескових розписів є прагнення зруйнувати існуючу перешкоду між внутрішнім простором архітектурної споруди та навколишнім світом. Наочним прикладом, що підтверджує цю особливість давньоримського живопису, є фреска «Весна»з міста Стабільблиз Помпея. Дівчина, що символізує весну, ніби пливе повітрям, віддаляється від глядача в глибину простору, що дихає прохолодою і свіжістю. У лівій руці вона тримає ріг достатку, а правою ніжно торкається квітки. Її золотисто-жовта накидка, каштанове волосся та рожевий тон оголених плечей дивовижним чином гармонують із яскравим зеленим тлом квітучого луки. Радість, викликана приходом весни, теплим весняним сонцем, пахощами квітучої природи, пронизує всю мальовничу композицію.

Мозаїки

Не менш відомі і римські мозаїки. Їхнє мистецтво було відоме ще в Стародавній Греції: мозаїкою греки називали зображення, присвячені музам. Як вічні музи, так мають бути вічні й ці композиції, а тому їх писали не фарбою, а набирали зі шматочків кольорового каменю, а потім із спеціально звареного скла – смальти. Мистецтво декоративного оздоблення палаців та вілл знаті досягло у Стародавньому Римі досконалості. На них зображені мандрівні актори, мешканці морського дна, півні, що б'ються, кішка з куріпкою в зубах.

Добре відома помпеянська копія мозаїки «Битва Олександра Македонського з перським царем Дарієм ІІІ».На ній зафіксовано вирішальний момент битви двох армій при Іссі (Північна Сирія, 333 р. до н. е..), коли цар Дарій, переслідуваний Олександром, утікає. На передньому плані бойова колісниця Дарія, зображена у високому головному уборі, з луком у лівій руці. Його возник нахльостує коней, що стрибають прямо по тілах поранених і вбитих. Назустріч Дарію рушив безстрашний вершник, що списом пронизує тіло противника. Це Олександр Македонський – його очі пристрасно горять, густе волосся безладно розкидалось у запалі битви, обличчя сповнене енергії та рішучості.

На жаль, частину постаті Олександра втрачено. У мозаїці, що займає площу 15м2, складену з півтора мільйона кубиків смальти, художник зумів виразно та емоційно передати індивідуальні риси головних персонажів та загальну атмосферу битви.

У IV-V ст. сталася аварія Римської імперії. Рим, зруйнований і розграбований варварами, втратив свою колишню велич. Але традиціям давньоримського мистецтва не судилося зникнути: в Середні віки, в епоху Відродження та класицизму вони надихали майстрів художньої творчості.

Запитання та завдання

1. Розкажіть розвитку мистецтва римського скульптурного портрета. Які його джерела, особливості та призначення? У чому його відмінність від творів давньоєгипетських та грецьких майстрів?

2. Які характерні особливостідавньоримського монументального живопису? Розкажіть про головні сюжети та теми мозаїчних та фрескових композицій. Опишіть деякі з них.

3. Відомо, що давньоримський живопис перейняв у грецьких майстрів скульптурну об'ємність, композиційні прийоми, але чимало вона зробила і власних відкриттів, наприклад, в манері письма та виборі кольорової гами. Порівняйте твори грецьких та римських майстрів. Спробуйте виявити характерні відмінності у їхній творчій манері.

4. Який вплив на римське мистецтво справила культура Стародавньої

Греції? У чому їхня відмінність? Як ви вважаєте, чи виправдано розглядати художню спадщину Стародавнього Риму як складову частину Античності?

5. Який внесок у розвиток світової архітектури зробило давньоримське

архітектуру? В яких творах пізніших епох ви можете спостерігати

його характерні елементи?

6. Опишіть один із шедеврів Стародавнього Риму: Форум, Пантеон, Колізей. Як ви вважаєте, чому виявилися зруйновані римський Форум і Колізей, але майже первозданному вигляді зберігся Пантеон?

7. Що вам відомо про архітектурні споруди громадського призначення: театри, терми, акведуки? Розкажіть про деякі з них

Детальніше.

Творча майстерня

1. Підготуйте експозицію виставки на тему «Шедеври образотворчого мистецтва Стародавнього Риму» та проведіть екскурсію для однокласників.

2. Спробуйте написати розповідь на тему «Римський імператор у скульптурному портреті та в житті» (на вибір).

3. Німецький вчений XVIII ст. І. Вінкельман так писав в «Історії мистецтва давнини» про фрески Геркуланума: «Щодо виконання, то більшість стародавніх картин накидані були швидко, подібно до першого задуму малюнка; але як легкі і рухливі танцівниці та інші геркуланумські постаті, написані на чорному тлі й у захваті всіх знавців! Техніка живопису у стародавніх була вищою за сучасну; вони досягли високого ступеняжиттєвості у передачі тіла». Чи поділяєте ви цю думку вченого? Аргументуйте свою відповідь. Як ви думаєте, чому промальовування облич на фресках менш виразне, ніж зображення тіл фігур, передачі їх жестів та руху?

4. Проведіть заочну екскурсію античним Римом. Що визначає архітектурний вигляд цього міста?

5. Підготуйте повідомлення для однокласників про античний Рим на основі нарису Н. В. Гоголя «Рим», віршів І. Бродського, мальовничих картин С. Щедріна («Колізей у Римі») та А. Іванова («Апієва при заході сонця») .

6. Подивіться деякі з художніх фільмівпро історію j нього Риму і зробіть рецензію на один з них («Давній Рим. Розквіт і падіння імперії». Реж. Н. Мерфі, Н. Грін; «300 спартанців». Р. Мате; «Спартак». Реж. Кубрик, «Камо прийдеш?» Реж. М. Лерой)

У Стародавньому Римі мозаїку повсюдно використовували для прикраси інтер'єрів громадських будівель та приватних будинків. Попит на неї був дуже високий, тому якість могла бути різною.

Мозаїку робили з натурального каменю.

Або смальти – кольорового скла.

На відміну від Стародавнього Єгипту, Межиріччя та ін. Стародавніх цивілізацій, у Стародавньому Римі, як і в Стародавній Греції, використовували об'ємно-просторовий принцип зображення.

У давньоримській живопису, і мозаїці зокрема, використовуються майже всі жанри.
Найпопулярнішими були міфологічний та побутовий жанри.

Одіссей. Мозаїка з Будинку Одіссея та Діоніса у Дугге. ІІІ ст.

Цю мозаїку можна віднести як до побутового жанру, так і групового портрета.

Філософи. Мозаїка із Неаполітанського археологічного музею.

Історичний жанр зустрічається набагато рідше, зате яка якість!


Битва при Ісі. Помпеї.

Портрети, особливо жіночі, часто ідеалізовані.

Натюрморт - один із найпопулярніших жанрів. Особливо улюблені дари моря.

ІІ століття. Музей Ватикану.

Птахів та тварин римські художники зображували дуже часто.
Вони завжди впізнавані та дуже виразні.
Мозаїка із Неаполітанського археологічного музею.

Мозаїчні картини часто оточені широкою орнаментальною рамою.
Мозаїка із Британського музею.

Непоодинокими були і власне орнаментальні мозаїки. Різноманітність орнаментів вражає.

Характерні риси Розкіш декоративних композицій Розкіш декоративних композицій Багатство сюжетів Багатство сюжетів Розмаїття художніх прийомів Розмаїття художніх прийомів Освоєння повітряної перспективи Освоєння повітряної перспективи Розгорнуте зображення довкілля Розгорнуте зображення навколишнього середовища

Характерні риси Безпосередність сприйняття навколишнього світу Прагнення сприйняття навколишнього світу Прагнення показати реальну людину, її внутрішній світ та фізичну красу Прагнення показати реальну людину, її внутрішній світ та фізичну красу

Портрет Паквія Прокула та його дружини Близько року н. е. Висота 58 см Фреска Неаполь.

Христос – сонячне божество. Мозаїка гробниці Юлії, виявленої під собором св. Петра роки н. е. Рим

Зима. Мозаїка композиції "Чотири пори року" з Ель Джема, Туніс Друга половина 4 ст. е.

Голова Лева. Мозаїка вілли поблизу Пьяцца Армеріна, Сицилія роки н. е.

Творче завдання Римська культура багато в чому схожа на грецьку. А чи можна її назвати унікальною та неповторною? Одні вчені вважають римську цивілізацію наслідувальною та надто утилітарною, бачачи в ній останню стадію єдиної греко-римської, або античної, цивілізації. Інші стверджують. Що Рим створив своєрідну оригінальну цивілізацію зі своєю системою цінностей. Римська культура багато в чому схожа на грецьку. А чи можна її назвати унікальною та неповторною? Одні вчені вважають римську цивілізацію наслідувальною та надто утилітарною, бачачи в ній останню стадію єдиної греко-римської, або античної, цивілізації. Інші стверджують. Що Рим створив своєрідну оригінальну цивілізацію зі своєю системою цінностей. Яка твоя думка? Яка твоя думка?

Мистецтво декоративного оздоблення будинків досягло високої досконалості вже в останнє століття Римської республіки. У помпейських будинках підлога прикрашала мозаїкою. Там були відкриті мозаїки, що зображують мандрівних акторів, морське дно, півнів, що б'ються, кішку з куріпкою в зубах. Найцікавіша мозаїка, виконана близько 100 року до зв. е.., знайдена в будинку Фавна. Він отримав свою назву від бронзової статуї сатира або фавна, що танцює, виявленої в атріумі. Мозаїка займає 15 кв. м і складена з 1.5 мільйонів кубиків природних гірських порід. Орігіналом для мозаїчиста послужила картина художника Філоксена (кінець IV ст. До н. Е..), Яка зображала битву Олександра Македонського з перським царем Дарієм.

З вражаючим мистецтвом майстер зобразив вирішальний момент бою. З правого боку мчить перська кіннота, що звернулася до втечі. У центрі на колісниці зображено Дарія у високому головному уборі, з цибулею в руці. Його возник нахльостує коней, які скачуть по тілах поранених та вбитих. Назустріч перському цареві кинувся Олександр, шолом звалився з нього в запалі бою, волосся розтріпалося. Схудле обросле обличчя з грубими, негарними рисами сповнене енергії та рішучості. Два знатні перси, прикриваючи собою царя, кидаються назустріч переможцю.

Художник уміло передав грізну напругу битви, блискучий блиск зброї, виразні обличчя воїнів. Майстерність композиції, реалістична точність зображення, краса колориту, побудованого на поєднанні чорного, білого, жовтого та червоного кольорів, індивідуальність образів - все говорить про великий талант майстра і робить його твір одним із найвидатніших витворів античної мозаїки.

Стіни багатих будинків прикрашали фрескові розписи. Штукатурка, на яку накладали фарбу, складалася з декількох шарів, причому кожен наступний шар був тоншим і дрібнозернистим. У ІІ столітті до зв. е. римляни запозичили у греків розпис стіни, що наслідує кладку з кольорового мармуру. Кольори фрески – червоний, жовтий, чорний та білий – відрізняються глибиною та чистотою тону.

У І столітті зв. е., в епоху Римської імперії, на стінах багатих будинків з'являються створені уявою художника фантастичні будівлі та химерні арки. Ілюзорно написані далекі колонади, галереї та портики ніби розсувають простір кімнати, відкриваючи перед глядачем неосяжні простори.

Фрески часто повторювали знамениті картини грецьких художників на міфологічні теми, і майстри на прохання замовників відтворювали картинні галереї.

У розписах зустрічаються зображення садів та парків, міст та гаваней, храмів та річок. Вони позначається характерний міської культури інтерес до пейзажу. Художники вміють з великою майстерністю передавати птахів та тварин, жанрові сцени. Продуманою красою композиції відрізняється зображення фруктів та посуду, написане на стіні будинку у Геркуланумі. Спокійним м'яким світлом освітлені персики та скляна ваза на дерев'яних полицях. Майстерно покладені відблиски на вазі передають тонкість і прозорість скла. На темно-червоному тлі зобразив художник витончено вигнуту гілку із зеленувато-жовтими плодами та темно-зеленими листочками. Фреска написана широкими вільними мазками і тішить око гармонійним звучанням кольорових плям.

Прикраси багатих будинків у Помпеях є яскравою ілюстрацією блискучого розквіту декоративно-ужиткового мистецтва в епоху Імперії.

На ставлення римлян до цих творів проливає цікаве зауваження одного з поетів, який порівнював добре складену мозаїку з майстерно складеною промовою. Чудові фрески та досконалі за виконанням, мозаїки відкриті не тільки в італійських містах, а й у численних громадських будівляхі на віллах рабовласників у всіх римських провінціях - у Малій Азії, Сирії, Єгипті, північній Африці, Іспанії, Галлії, Греції, Північному Причорномор'ї.

У другому розділі я познайомилася з такими мальовничими стилями як канделябрний і декоративний, а також трохи дізналися про фрески та мозаїки періоду Римської Імперії.

Третій помпейський стиль (кінець I ст. до н.е. – початок I ст. н.е.) повністю відповідає дещо холодному та парадному стилю Августа. Стиль живопису відзначений площинністю та орнаментальністю архітектурних мотивів, серед яких переважають легкі ажурні споруди типу трельяжів, обвиті гірляндами та стрічками, легкі колони. У цьому стилі є єгипетські мотиви. Живопис змінюється. Фрески стають мініатюрнішими. Вони не повністю заповнюють простір, а розміщуються в середині. Чому цей стиль називають ще й стилем канделябрів? А тому, що в розписі стін з'являється новий орнаментальний мотив – ажурна споруда, що нагадує високий металевий канделябр – він поділяє фрагменти розпису.

Четвертий помпейський стиль – декоративний чи ілюзорний. Також цей стиль називають фантастичним стилем чи перспективно-орнаментальним. Він закріплюється у роки правління Нерона та відрізняється від інших додаванням фантастичних композицій та сценічності.

Четвертий стиль характеризується достатком багатств, але водночас відсутністю нових елементів. В основі четвертого стилю лежить стиль перший - імітація облицювання стін мармуром та її членування, у ньому використовуються фіктивні архітектурні елементи, характерні для другого стилю, прикраса канделябрами, кучерявими рослинами, характерними для третього стилю. Але він різко відрізняється від попередніх стилів динамічністю просторових композицій картин, їхньою навмисною театральністю, великою кількістю фігур, що знаходяться в сильному русі і тіла, і душі.

Обидва ці стилі відносяться до періоду Римської Імперії.

Мистецтво декоративного оздоблення будинків досягло високої досконалості вже в останнє століття Римської республіки. У помпейських будинках підлога прикрашала мозаїкою. А стіни багатих будинків прикрашали фресковим розписом. Фарбу накладали на штукатурку, що складалася з кількох шарів, причому останній шар був тонким та дрібнозернистим. Римляни дуже багато запозичували у греків. Наприклад, кольори фресок: червоний, жовтий, чорний та білий.

У Римській Імперії на стінах багатих будинків з'являються створені уявою художника фантастичні будівлі та химерні арки. Фрески часто писалися на міфологічні теми. Римляни виявляли інтерес до пейзажу. Зображали сади та парки, різні гавані та річки. Також вони зображували тварин і птахів, писали натюрморти.

Завдяки Риму народи Європи вже в період і далі, дізналися про досягнення античної культури, змогли сприйняти красу, багатобарвність та своєрідність античних фресок та мозаїк.